豪邁、細緻的演繹  具發燒級音效的
劉達製作《中西樂·大提琴“四海”》
文〡披頭
 
我小時一直以為大提琴就算不是很難聽，也不會是很好聽的樂器；後來對它認識深了，才大大改觀。它非但不難聽，反而是非常動聽的。它的音域很廣，可以低沉厚潤，也可以高吭婉轉；可以咆哮雄渾，也可以柔情似水，表現力十分強。所以它很快成為我最喜歡的樂器之一。
這張名為[四海]的專輯，由大提琴演奏家張夢圓主奏，黃秋寧作鋼琴伴奏及藝術指導，內容有中有西。我還未看曲目，便放入CD播放，一開始卻來了一聲馬嘶，接著一輪馬蹄聲，使我以為放錯了Telarc的 〈Round-up〉！再看清楚，原來是為了配合第一首「四海」，由譚盾的「卧虎藏龍」+ 居伊(Caesar Cui)的「東方舞曲」組成。馬蹄聲把聆聽者帶到電影中的荒漠曠野，大提琴拉出「卧虎藏龍」悲壯的旋律，中段以深沉的鼓聲，帶出「東方舞曲」；把兩首相當不同風格的樂曲合而為一，一氣呵成的演奏，意境深遠。
除了「四海」，還有另外兩首中國作品，一首是「九兒」，一首是「絨花」，都是旋律非常優美的歌曲，張夢圓充份發揮了大提琴的歌唱性，感情豐富，令人陶醉。
其餘6首都是西方作品，包括派特(Arvo Pärt)、舒伯特、德伏扎克、布拉姆斯和佛瑞等的小品。其中我最喜歡的是派特的「鏡中鏡」(Spiegel im Spiegel)，簡單的鋼琴和弦，簡單的大提琴旋律，加入潺潺的流水聲，很快把聽者帶到一個迷離、飄渺、忘我的境界，用來作冥想的音樂，適合不過！其餘的「搖籃曲」、「小夜曲」等，都是大家熟悉的旋律，由大提琴拉出，特別深情！
當然，不可不提的，是這專輯的發燒音效了。第一首「四海」的跑馬聲，立體感強，馬匹前後左右的來回跑動，是測試音場的極品，自然令發燒友感到「過癮」! 中段的鼓聲也十分吸引，位置準確，衝擊力強，低頻又不會過「肥」，但卻不是容易播得好的，相當考機；不過一旦調校得好，便會有很大的滿足感。大提琴的聲音錄得很靚，琴身共鳴呈現很高的真實感，形體呼之欲出，也不需要很高級的器材，就已經可以播出不錯的效果。
最後一首佛瑞的「夢後」(Après Rêve)，在結尾時，再次加入逐漸遠去的馬蹄聲，與第一首「四海」前後呼應，令人回味不已！
我試的是限量(999張)24K純金頭版，音效自然比普通CD更進一步；還有更限量(150張)的1：1母帶直刻黃金CD！看你如何選擇了！

本文輯錄自【音響技術】2025年4月號第523期
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達人藝典
中西樂 大提琴《四海》綠寶石CD
DRMA-EMCD-026
 
中西樂大提琴【四海】不僅是一張跨越中西的音樂專輯，更是一次文化哲學的聽覺之旅，以大提琴為主題演繹“四海之聲”，邀聽眾在熟悉的旋律中感受個人與世界的共振，在東西方音樂匯流中觸摸瞬間以至永恆。“百川匯海”的意象暗含對自然規律的探索與敬畏。大提琴的共鳴與弓弦的觸碰結合萬物的自然聲響構建更具沉浸感的“天地之境”。
 
張夢圓 大提琴
青年大提琴演奏家張夢圓，⾃四歲起開始學習⼤提琴，本科畢業於上海⾳樂學院，師從陳衛平教授。2020年獲得了巴伐利亞Haus Marteau的全額獎學⾦，並接受多位名師指導。現就讀於德國法蘭克福⾳樂與表演藝術⼤學，由科隆國家歌劇院及居爾策尼希愛樂樂團⾸席⼤提琴家⽥博年先生親自教授指導。在演奏領域，她的絃樂四重奏曾獲得Ina und Gustav Lenzewski基⾦會獎⽐賽的第⼆名。作為新古典室內樂團的大提琴演奏家，張夢圓曾在德意志唱片公司的Yellow Lounge系列活動中演出，獲得廣泛好評，並受邀參加了上海夏季⾳樂節和北京國際⾳樂節等多個古典⾳樂節。本張專輯是張夢圓首張個人錄音室專輯。
 
黃秋寧 鋼琴藝術指導
留美青年鋼琴演奏家，室內樂演奏家，上海音樂學院副教授，碩士生導師，上海音樂家協會會員。先後師從國內外著名鋼琴家、教育家陳宏寬、朱磊、盛一奇、Vivian Weilerstein、Cameron Stowe等教授，是雙學士學位（上海音樂學院鋼琴表演、雙排鍵表演專業）、雙碩士學位（上海音樂學院鋼琴表演、美國新英格蘭音樂學院鋼琴合作專業）獲得者。

曲目：
 
1.    四海  (臥虎藏龍 曲:譚盾x東方舞曲 曲:凱撒·居伊)
2.    九兒  曲:阿鯤
3.    鏡中鏡  曲:阿沃·派特
4.    絨花  曲:王酩
5.    搖籃曲  曲:勃拉姆斯
6.    自新大陸  曲:德沃夏克
7.    小夜曲  曲:舒伯特
8.    幽默曲  曲:德沃夏克
9.    夢後  曲:福雷