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源頭減噪 三體隔離 AurenderN50 旗艦音樂伺服器



文|祖兒


十五年,對數碼音頻技術而言是一段滄海桑田的歲月,回看 2010 年,以「電腦訊源」(CAS) 播放數碼串流音樂方興未艾,軟、硬件以至音樂平台的鬥爭更是混沌不明。


該時全球第一個合法音樂串流平台 KKBOX 才推出 5 年,而 Spotify 更比它年輕一年,實體唱片仍是主流,音響界各大小品牌尚且對串流市場抱觀望態度,只有極少數廠家願意「試水溫」;而那一小眾渴望擁抱數碼檔案格式的音響發燒友,唯有痛苦地與 CAS 進行無止境的搏鬥:改電源、改機箱、與各種應用軟體周旋…為的只希望在充滿雜訊干擾的電腦架構中,榨取出一絲較為純淨的音樂訊號;就在那個局勢紛亂的時代,南韓 Aurender 誕生了。


捨棄舊有傳統 精準預判未來

Aurender 的音樂伺服器有多特別?事實在 Aurender 誕生以前市場上極少有專為串流播放而設的音樂伺服器,而所謂的音樂伺服器,說穿了就是內置 HDD 及具備網絡連接而已,正因如此,不少廠家及玩家都以電腦改裝甚至 DIY 形式,以電腦架構來製作音樂伺服器,發燒友在追求靚聲媒體播放的同時,不得不忍受電腦架構所帶來的各種雜訊干擾。為了回歸純粹的 Hi-Fi 體驗,Aurender 的靈魂人物 Harry Lee 就用上最直接了當的解決方案 —— 創造一款完全「去電腦化」的專用音樂伺服器。Aurender 在 2011 年正式推出其第一部音樂伺服器 S10,此舉不僅完全解決了多年來電腦架構對音質劣化的問題,更在串流音樂尚未普及,大眾仍忙於在互聯網下載音樂檔、Rip CD 播放的年代,率先導入以平板電腦的直覺操控、同時更捨棄傳統遙控器的超前概念,精準預判了未來音響用家聆聽習慣的轉變。



S10 首度亮相是在美國的《California Audio Show》,當時不少人對這個不見經傳卻要索價 6,990 美元的南韓產品抱有懷疑,始終在那些年南韓製品給人的第一印象就是「便宜」。不過,S10 的出色表現卻一鳴驚人,其完美的設計和方便的操控迅即贏得不少掌聲及業界殊榮,不單成功讓 Aurender 在國際市場上打出名堂,更一石激起千層浪,讓音樂伺服器的概念遍地開花,同時 Aurender 的名字也獲得了世界各地眾多知名解碼器廠商們的肯定,極速躋身國際高級音響品牌之列。2014 年,Aurender 再推出一款最具代表性的旗艦音樂伺服器 W20,最大特色是全球首創以 LiFePO4 (LFP) 鋰電池為音頻電路供電,徹底消除交流電噪音;W20 亦憑著音色、技術和用戶體驗等卓越效能而大受好評。市場反應好,於是廠方就在 2019 年又推出一款特別升級版 W20SE 以滿足機迷需要。


15周年震撼彈

2025 年正值 Aurender 成立 15 周年,可喜是廠方並沒有滿於現狀,緊接早前推出的一款 A1 15th Anniversary Edition 限量版串流播放器後再投下了一枚震撼彈,推出全新旗艦音樂伺服器—— N50。這款全新力作堪稱 Aurender 有史以來最具技術含量的型號,不單用上廠方前所未有的三機箱架構,以極致的隔離設計將雜訊拒之門外。同時,Aurender 更與頂級美國解碼器王者 MSB 緊密合作,推出可與 MSB 解碼器完美銜接的 MSB Pro ISL 數碼輸出模組,可見這部 N50 絕對是非一般的串流轉盤,更是劍指當今數碼頂峰,特別是針對像 MSB 這類超級 DAC 系統所給出的「終極答案」。


極致的三體分離哲學

Aurender 的產品線向來涇渭分明,以往大致可分為三條戰線,包括旗艦 W 系列、中階的 N 系列和入門級 A 系列,而越高階的系統其功能就越單純,好像 W 及 N 系列都是純串流伺服器轉盤,需外接 DAC 才能開聲,而 A 系列則最多功能,內置 DAC、藍牙、放大器甚至可以 Rip CD,明顯針對大眾化市場。近年 W 系列在 W20SE 完售後亦開始淡出,承繼旗艦血脈的重任就移交到 2020 年推出的 N30 分體式音樂伺服器之上。以雙機箱設計的 N30 標誌著 Aurender 旗艦設計理念的策略轉折點,由前旗艦 W20SE 的電池供電抑噪手法,改為透過徹底的物理和電氣隔離來締造強大的線性電源,將敏感的音頻輸出與機體的噪音產生組件分隔開來,從而達到非凡的清晰度和靜謐性。


其後,廠方再推出轉用 SSD 和額外多一個 2.5”硬碟插槽的改版 N30SA,不過兩個型號在核心技術上基本相同,只是 SSD 配置可提供更高的運作速度和更低的噪訊,進一步改善音色表現。直到全新的 N50 出現,其來意顯然是要超越上代旗艦 N30SA;若說 N30SA 的「電源 / 伺服器」加「音頻輸出」的雙機箱設計已成業界標竿,那麼採用三件式架構的 N50,則是對「隔離」二字近乎偏執的追求。


嚴謹的物理架構與分工

N50 破天荒採用三機箱架構,三機加起來合共重達 48kg,以純轉盤而言可算相當驚人。談到分體概念,其實上代 N30SA 的雙機箱設計已經很理想,將 CPU、網絡、儲存裝置、伺服器、電源…等設器件設置於有顯示屏的機箱,而數碼音頻電路則獨佔一個機箱,以斷絕敏感的音頻電路受到控制電路的電氣干擾。不過,N50 在分工上卻更徹底,它將「電源」、「伺服器」、「數碼音頻」電路完全分隔在獨立機箱,達至在物理空間上徹底隔離。


在數碼訊源中,高頻噪訊與電源雜訊都是兩大殺手,廠方的對策是首先將電源隔離,讓往後的運算、播放能獲得最純淨、充沛的能量。第二步就是將負責繁重運算的 CPU 伺服器分隔開來,一方面是為了鎖住高頻干擾到其他電路,同時也保障了數碼運算的穩定性;最後再分隔開極為敏感的數碼輸出線路,確保傳送給 DAC 的訊號能做到一塵不染,以嚴謹的物理架構,定義 N50 的巔峰聲音。



「裝甲級」雙環牛

從正面看 N50 的電源部分雖與數碼輸出的機箱一式一樣,但當打開機蓋時卻會發現兩個氣場強大的大型環牛,好不壯觀!這兩顆高電感值的環形變壓器經過實驗室嚴格配對,廠方替它們以真空封裝,並緊鎖於灌滿了環氧樹脂的拋光不銹鋼外殼之中,這種「裝甲級」的防護,徹底隔絕了變壓器運作時的微震動與磁漏。兩顆變壓器分別獨立為伺服器與數碼輸出供電,從源頭上切斷雜訊透過電源線路串擾的可能性,加上多層 AC / DC 濾波,讓供電的純淨度達到電池般的水平,卻又保有交流電的強大動態。值得一提是廠方刻意將濾波電容「抽離」出電源機箱外,再將電容分別配置到其他機箱之中,此一特殊設計有利縮短工作電流的輸送路徑,可大幅提升瞬態反應速度。


精準運算與極致快取的協奏

來到「伺服器」機箱部分,這亦是 N50 的大腦所在,內置一枚 Intel 四核心 CPU;Aurender 向來都主張採用低功耗 CPU,認為過高效能的 CPU 會產生出更多高頻噪聲,而且耗電量高、發熱等問題等都對聲音百害而無一利。當然,今時今日要面對越來越高解析度的播放要求,如 DSD 解碼、升頻…以及大部分用家喜愛使用的 Roon,都需要CPU 有一定的運算效能,因此,採用四核心 CPU 就是為了做到精確運算與音色平衡。一如 Aurender 既往風格,CPU 頂部覆蓋上大型鋁合金散熱器,無風扇設計使 N50 在運算過程中排除機械噪音與電子噪訊的污染。

N50 的核心播放技術還有 Aurender 引以為傲的 SSD 快取播放方式,主機板上內建了 480GB NVMe SSD 快取記憶體及 8GB 的系統記憶體,當用家使用 Aurender 獨有的 Conductor App 選播音樂 (無論是內部硬碟或是串流服務) 時,音樂內容都會立即傳送到這個 480GB SSD 快取記憶體中,播放過程完全從這個 SSD 上進行,而不是直接從存儲音樂的主硬碟 (HDD) 或網絡來源播放。如果使用內置 HDD 播放,播歌期間 HDD 更會自動進入休眠狀態,以消除旋轉磁碟、移動磁頭和馬達產生的電氣、聲學雜訊及振動影響。透過從 SSD 這個穩定且隔離的記憶體來源播放,更可重整時基並大幅減低 jitter,確保音頻數據的精確傳送;同樣地在串流播放時,快取 SSD 更可避免因網路連接不穩而導致的音質下降問題。



Conductor App vs Roon Ready

提到操控 App 問題,儘管 Aurender 近年終於滿足 Roon 派玩家需求而開放了 Roon Ready 認證,但在 N50 上,我們必須嚴肅地討論兩者的音質差異。Roon 擁有無敵的資料庫與介面體驗,可是其運作架構也相對複雜,涉及大量的網路傳輸與 RAAT (Roon Advanced Audio Transport) 協定運算。相比之下,Conductor App 是直接指揮硬體底層的「原生語言」,當使用 Conductor App 播放時,上述的 SSD 快取機制才能完美運作,這也是廠方經常強調 Conductor App 的聲音優勢所在,更重要的是 Aurender 用家可免費使用。當然,N50 亦有對應 Roon Ready,只是截稿前認證流程仍在進行中,Roon 用家還要稍等一會,才可親身比較兩者孰優孰劣。


電氣隔離 USB Audio 輸出及 7 倍隔離 Gigabit LAN 模組

在伺服器機箱上設有專為音頻傳送而設的 USB 2.0 傳輸介面,以及具有 7 倍隔離的 Gigabit LAN 接口,兩個接駁端都以模組式設計,模組內外都以金屬殼密封隔離,好處在於全抵禦雜訊電波之餘,也為未來升級留有空間,始終在數碼世界瞬息萬變,Ethernet 與 USB 的傳輸速率每隔一段時間就會有所提升,如此一來即使將來傳輸技術如何更新,N50 都能透過更換模組而追上時代。此外,機箱亦同時設有兩組 USB 3.0 連接及預留兩個 2.5 吋硬碟插槽,用家可自行加裝 SSD 或 HDD,並可設定與 NAS 作鏡像備份,確保珍貴的音樂資產的安全。更貼心的是,機體內部還配置了四顆藍色的「超級電容」,可充當 UPS 不斷電系統,即使遭遇突發停電,這些電容也能支撐機器至完成安全關機程序,以防止硬碟因斷電而受損。


關鍵一哩路上的 MSB Pro ISL 模組

第三個機箱專注於數碼輸出,此處搭載了廠方目前最高精度的 OCXO 恆溫晶體振盪器,並配合 FPGA 晶片控制,能將時基誤差降至儀器難以測量的極限。當然,對於追求極致的玩家,N50 依然保留了外接 10MHz 主時鐘的選項,無論是自家的 MC20、MC10 或是其他品牌的外置時鐘皆可對應。此外,N50 的數碼輸出介面的豐富程度也是歷代之冠,包括了 BNC、同軸 RCA、光纖 Toslink、Dual AES/EBU 等皆一應俱全。但最令人興奮的莫過於機背的模組化插槽,原廠預設是 HDMI 接口的 I²S 輸出,不過針對 MSB DAC 的高級玩家,Aurender 提供了可更換的 MSB Pro ISL 光纖輸出模組,這對一眾渴求極致解碼效果的發燒友而言絕對是魅力沒法擋!


既然稱之為 MSB Pro ISL,自然是對應 MSB 解碼系統的專用傳輸介面,Pro ISL 採用光纖傳輸技術,實現 100% 的電氣隔離,並允許使用超長接線而不會造成訊號損耗 (MSB 稱其傳輸可長達 1km)。此外,其獨特的協定可以將 DAC 主時鐘的低抖動副本回饋給訊源,從而產生與音頻資料系統同步的低抖動時鐘效能。當 N50 使用 Pro ISL 連接時,意味數碼訊號將以完美隔離、Bit-perfect、低雜訊、低 jitter 的方式傳送到 MSB 系統再進行解碼,實現超精確、零污染的音色效果。


6件頭串流播放組合

為一試 Aurender N50 的實力,本次特別情商「豐寧音響」借來一套最新的 MSB 次旗艦解碼系統 Cascade DAC 配合開聲。無巧不成話,Cascade DAC 同樣也是一套三件式的音頻系統,分為 Digital Director 數碼總管、Analog Converter 模擬轉換器及 Powerbase 電源供應,架構與 N50 相似,加起來成為了一套 6 件頭的串流播放系統。Cascade Digital Director 與 Analog Converter 之間需以一條名為 Cascade Link 的  SFP 光纖線來連接,隨機將配有一條原廠線,原則上 N50 與 Cascade DAC 之間的 MSB Pro ISL 也可用這條原廠的 Cascade Link 接駁,不過 MSB 更推薦以 AOC (Active Optical Cable) 線來連接效果更佳,所以今次試聽我們也就用上 AOC 接線。



初步試聽了好幾首歌,發現 N50 的分析力極為銳利,中高頻段能量極具穿透性,人聲密度飽滿,整個音場畫面如像超高清般通透立體,背景極度通明。受惠於這些優點,使得 N50 讓人有著撥開雲霧見清天般的爽快聆聽感,愈是舊的錄音就愈能突顯出它的優點。


聽羅文《我的挑選》中的經典作〈十三太保〉,開篇的竹板敲擊與銅管樂交織出極具侵略性的氣勢,瞬態反應乾脆利落,徹底洗脫了舊錄音常見的朦朧感。羅文的唱腔在此版本中清亮且充滿勁度,他那招牌式的字正腔圓咬字如同在音場中心立體浮現,與傳統中樂配樂的清脆質感相映成趣。改播 24bit/96kHz 版《大地留著的記號:記念羅文辭別廿載》中的同一曲目,竹板敲擊聲更是直透眉心,動態反差更為強烈,中頻的厚實度與背景寧靜度可謂更上一層樓,音場的縱深比例營造得入木三分。羅文聲線一如全盛時期般挺拔,微帶顫音的尾韻在混響空間中自然延伸,聲像定位略微前傾,仿如在舞台前緣與聽者直接「過招」。















再聽張德蘭《鐳射精華特輯》的〈情義兩心堅〉,N50 展現出極高的通透度與人聲細膩度,開場的笛聲質感清晰、線條感強,高頻延伸自然輕快,也絲毫沒有舊式錄音常有的侷促感。張德蘭甜美圓潤,定位極其穩定,唇齒間的細微氣息處理得乾淨明確,能展現出這位小調歌后的溫柔力量。這種對細節的捕捉與穩定的音場表現,正是 N50 那極致純淨的殺手鐧,最能突顯出其身價。








結論

作為單純一部音樂伺服器,Aurender N50 的價錢並不便宜,然而它的價值卻完全反映在每一處不妥協的細節上,從三件式隔離架構、誇張的電源供應、到軟硬體高度整合的封環式生態系統,Aurender 用十五年的時間證明了一件事:數碼串流要靚聲根本沒有捷徑,只有對噪訊的零容忍與對音樂的絕對尊重。

如果你擁有一套頂級的音響系統,卻總覺得串流播放的聲音欠缺靈魂、缺乏那種能讓你起雞皮疙瘩的實體感,那麼 Aurender N50 或許就是你尋覓已久的最後一塊拼圖。


N50規格

■處理器:Intel Quad Core■記憶體:8GB■硬碟安裝:2.5 吋 x 2■SSD (系統及快取):480GB NVMe■USB 連接:USB 3.0 x 2■數碼輸出:I²S 模組 (可配 HDMI 或 MSB Pro ISL)、Dual AES/EBU、USB Audio■串流服務:TIDAL, Qobuz, Spotify■支援格式:DSD (DSF, DFF), WAV, FLAC, AIFF, ALAC, M4A, APE ■最高取樣率:PCM 32bit / 768kHz、DSD 512■尺寸:430 x 96 x 353 mm (每部)■重量:48kg (三部總重量)■零售價:HK$275,000

■香港、澳門地區總代理:龍駿音響 聯絡電話:2398 1280 ■經銷商:豐寧音響 電話:(852) 2321 8515




全面提升串流音效的層次

Aurender

N50 旗艦音樂伺服器


文|大草



在數碼串流音樂大行其道的今天,市面上有相當多串流平台可供選擇,而且月費也非常合理,差不多每個平台都有海量的歌曲儲存量可供選播,有好幾個受歡迎的串流平台都擁有數千萬甚至上億首歌的曲庫,歌曲的內容更是包羅萬有:歐美流行、古典、爵士、華語、日語、韓語甚至是廣東歌、經典舊歌和新創作的歌曲等等都應有盡有,而且可以選擇無損格式(Lossless),甚至是最高24bit/192kHz的HI-RES高解像音質標準,在不少發燒友的心目中,絕對是可以和CD音質相媲美的高水準。


在選曲和播放的使用與操作上,利用這些串流平台專屬的應用程序,在手機和平板電腦上便可以在彈指之間瀏覽成千上萬的曲目,歌曲的資訊和安排播放的次序,方便快捷的程度簡直是顛覆了傳統發燒友的所有認知!更重要一點,是選用串流平台播放音樂,不但可以節省購買實體軟件的大量金錢,更可以省回儲存這些音樂軟件的空間,在現今普遍面積不大的家居環境實在是一項重大的優勢,難怪在很多發燒友的心目中,如何選購一台高質素的數碼串流播放器材才是值得深思熟慮的嚴謹課題……


殿堂級品牌

成立於2010年,來自南韓的Aurender肯定是設計和製作串流數碼訊源器材的先驅品牌,廠方的創業作S10串流伺服器更是以非常精美的製作和6,990美元的高價,開創了串流器材Hi-End化的先河,並且以完美和先進的設計,方便的操控功能和出色的播放音效,迅即贏得不少業界和用家的肯定。經過幾年的進化,Aurender先後推出17,600美元旗艦級的W20和22,000美元的進化版W20SE,令到Aurender這個南韓品牌儼然成為串流伺服器業界的殿堂級人馬。到了廠方成立15周年的今天,Aurender再度推出全新的超級旗艦串流伺服器N50,採用三個獨立機箱設計,把伺服器、電源供應和數碼音頻三組電路完全處於隔離狀態,N50的用料更是無所不用其極,把串流伺服器的設計和製作質素提升至一個廠方有史以來的最高境界。


試聽

用N50重播串流的音樂檔案,除了正如我在文首所講,選曲方便快捷之餘,整體音效亦有出乎意料的高水準 —— 分析力極佳,音頻兩極的伸延出色,音像的線條勾劃得玲瓏浮凸,而且音樂感亦有一定的感染力。就以重播「John Williams Live In Vienna」的〈Devil’s Dance〉為例,從Anne Sophie Mutter的小提琴獨奏琴音開始,維也納金色大廳的微暖豐滿堂音便已經在我們的試音室從容重現出來,Mutter的高超演奏技巧把詭異神秘的琴音演繹得活靈活現,她拉奏的細節、琴弦和琴腔發聲的基音和泛音表現得栩栩如生,定音鼓、大鼓和銅鑼營造的恐怖氛圍,維也納愛樂簽名式的細緻流暢弦樂和亮麗璀璨的銅管樂重現得非常出色,把樂曲的電影感發揮得淋漓盡致。聽張學友演繹自己創作,並且由黃偉文填詞的精彩作品〈這麼近(那麼遠)〉,當清脆可人的結他引子響起,學友唱出「一天一天日日夜夜面對面……」沉重而動聽的旋律配上錐心精彩的歌詞,竟令人聽得有如心中倒瀉五味架,複雜而又充斥著苦澀。學友演繹自己的作品果然特別賣力,深厚的唱功把滿滿的感情傾瀉而出,令整個聆聽空間充滿傷感和無奈,絕對是學友又一爆燈之作,N50的播放同樣非常精彩,把串流的音效提升至一個極高的層次。

















Aurender

N50

靜中見細節


文|Keith


在去年五月的慕尼黑音響展上,我首次見到 Aurender N50。當時 N50 放在機架上一眼看去,便讓人感受到其作為品牌旗艦型號的丰采,同時維持Aurender 一貫的簡約設計風格。如今,它終於抵達試音室的機架上,讓筆者終可一聽它的表現⋯⋯


音樂背景寧靜

試聽正式開始,我選擇 Sinne Eeg 的〈Take Five〉作為第一首曲目,它的人聲與低音提琴比例向來不易處理,尤其在背景噪訊稍有不妥時,細節便會被淹沒。N50 那種如深不見底的音樂背景寧靜度,讓Sinne Eeg 的嗓音緩緩浮上來,凝聚力出色、密度充足,呼吸時微弱的細節、氣流轉換,都能在不刺耳的情況下自然地表達出來。低音提琴的撥弦有彈性、有下潛,但更可貴的是,那種殘響的層次感,聲音是完整地從空氣中凝聚、成形,再緩緩地滾降消散。與過往曾試聽過一些刻意提高分析力的串流訊源不同,N50 的分析力是以極低噪訊和時間穩定性讓細節自然浮現。給筆者的印象是:它的乾淨,是一種不刻意突出細節、卻把細節全然保留下來的乾淨。






接著播放「Ballads By Five」的〈Smoke Gets In Your Eyes〉時,N50 呈現出的首先是醇度。這首錄音本身帶有相當細緻的空氣感與柔性動態,對於噪聲的抑制與弱音細節的處理能力有不低的要求,而 N50 在此曲中正好展現了小編制爵士音樂的氛圍感:鋼琴的觸鍵感的乾淨、線條細而不薄,弱奏的延音沒有被過度強化,色士風的音色圓潤,位置略靠前,但不會有那一種讓人覺得大件甚至乎是壓迫感。N50 並不刻意加厚中頻,而是讓音樂的細節、吐氣聲與金屬管體共鳴以自然方式呈現,使旋律線條顯得流暢而富層次。









音場深度層層展開

接著播放一些大編制的合唱與管弦樂,N50 的表現依然維持從容與整齊。以布蘭詩歌的〈O Fortuna〉為例,開場的全體齊奏具備足夠的氣勢與密度, N50 所表達出音場中的深闊度,合唱部分聲部清晰,左右與前後層次皆能保持分離;定音鼓與銅管組的位置感亦井然有序,過渡至抒情段落的〈In Trutina〉,女高音的線條細膩、輕盈,N50 讓呼吸、咬字與弱聲的餘韻自然浮現,而弦樂襯托則保持柔和而不模糊。整體呈現方式偏向中性與透明,感覺上不會在某一些頻段上作修飾來取悅人,例如再聽到〈Amor volat undique〉中,兒童合唱的音色乾淨,位置略為靠後卻不影響清晰度。N50 讓每一次起伏呈現得靈活而不刺耳,動態較快的段落亦表現得層次分明。至〈Tempus est iocundum〉,男女聲交織處理得相當分明。






※ 本文輯錄自【音響技術】2026年1月號第532期 ※

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