源頭即系統：從三機一體邁向完整平台 Oladra Presence 改寫數碼訊源新一頁

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文｜祖兒

數年前紐西蘭 Antipodes Audio 推出旗艦數播 Oladra 時，破天荒將音樂伺服器、播放器與時脈重組整合於一機之中，讓數碼流不再各自為政，在業界引起不少迴響。如今，廠方決心將 Oladra 升格為獨立品牌，同時推出新一代旗艦訊源系統：Presence。這部全新旗艦外觀雖與前作極為相似，然而其內部卻經過重新設計，是一款從運算核心、主板、電源、時鐘、軟件至機械結構全面「砍掉重煉」的全新數碼訊源。

這次重構源於 Antipodes Audio 十年前已開始著手研究的「Project Oladra」。品牌深信，數碼重播的關鍵不僅是 Bit-perfect 傳送；資料在被讀取、運算、緩衝及輸出時，處理器、記憶體、資料匯流排、電源、時鐘與介面電路所形成的電氣環境，同樣會影響後端 DAC 的工作條件。Presence 正是從這個觀點再出發，將音樂伺服器重新定義為 Digital Audio Source（DAS）。

減法設計回歸專注純粹

以往 Oladra 採用明確的「三機一體」架構去分擔 DAC 的運算與時基修正工作。Presence 則把防線推回最前端：與其容許系統先產生干擾再於末端補救，不如從訊號生成的一刻，便全面控制噪聲、接地電流與電磁耦合。

最初 Antipodes Audio 與多數串流播放器製造商一樣，都以通用電腦架構作為底層藍本，再針對聲音作大量硬件改良。問題是一般電腦為應付不同用途，預設了大量高速介面、共用總線、空置硬碟接位與擴充插槽；即使是閒置著，相關電路仍可能產生切換噪聲與電磁輻射，干擾音頻重播。因此 Presence 便徹底離開這條路，改為採取「減法設計」，刪減不必要的高速通道，把運算資源集中於串流、緩衝與音頻輸出，避免機內淪為與音樂無關的高頻噪聲源頭，讓處理過程回歸專注與純粹。

自研 Core 與分區供電

廠方今次特別強調全新的「Oladra Platform」，代表著 Antipodes Audio 長達十年 Project Oladra 研發的完整成果—— 一套從第一原理重新設計的專用數碼訊源架構，將硬體、韌體、軟件、電源、接地與輸出視為整體設計，徹底離開以往「改良通用電腦」的做法。官方認為訊號在生成源頭的電氣噪聲與系統行為已無法被後端完全修正，因此，Platform 的核心就是在訊號形成之際就控制整體行為；同時這也讓 Oladra 能獨立成品牌，旗艦 Presence 與簡約版 Sentia 共享同一底層架構卻有不同的精煉程度，並清晰區分於持續發展的 Kala 系列。創辦人 Mark Jenkins 指出，這是把多年來一直引導設計方向的理念，正式落實為完整平台，並強調是完整系統而非單一產品。

Presence 首次採用了廠方自家研製的 Core 與主板，此一 Core 並非純指 CPU，而是涵蓋處理器、晶片組、RAM、系統儲存、快取、資料匯流排與它們之間的物理及電氣關係；目的不是盲目堆砌最高 Benchmark 來跑分，而是建立一個有足夠運算力應對播放工作、同時又具備極低干擾特性的運算環境。透過縮短關鍵的訊號路徑、優化阻抗匹配與專屬回流路徑，有效防止噪聲透過電源及地線擴散。對數碼訊源而言，電源必須在處理器與網絡介面不斷變化的負載下維持低噪與穩定。Presence 更將處理核心、記憶體、網絡、時鐘及輸出級劃分為獨立的供電及接地區域，並配置局部穩壓，以應對瞬態負載變化，同時更能大幅降低不同電路間的電氣耦合，避免雜噪電路拖累較敏感的部分。

重新定義時鐘與 USB 輸出

數碼音頻向來重視時基，但 Presence 認為：單靠一枚高規格晶振並不能保證時基完整。時鐘的穩定度極度依賴局部電源、接地與電路環境。因此，Presence 將時鐘納入全機架構中作分域控制，並減少跨時鐘域傳輸，確保整部器材的時間關係維持一致。

新旗艦最具話題性的轉變，莫過於不再沿用上一代替 USB 重組時脈的「USB 洗水」方式。以往廠方以伺服器、播放器、主時鐘三部分達至隔離、緩衝及 Reclocking 來加強訊號的準確性；而 Presence 的設計思路則認為與其在訊號末端反複修正，不如從訊號源頭、傳輸路徑及輸出介面開始控制干擾，減少問題產生的可能性。因此，廠方將 USB 輸出級的供電穩定性、局部時鐘管理、訊號阻抗、屏蔽及接地回流等因素，在整體硬件設計階段一併考慮，並盡量減少不必要的重新同步、緩衝及 PLL（相鎖環）處理。換句話說，Presence 並不是否定 USB 洗水功效，而是希望在訊號離開器材之前，已經建立一個穩定、低干擾而可控的傳輸環境。當源頭訊號能以更完整、更穩定的狀態輸出，對後加 USB 洗水設備的依賴自然大幅降低。

目前 Presence 在數碼輸出端方面極為大刀闊斧，僅得一組 USB Audio Class 2.0 輸出，此舉表面看來雖有點激進，但廠方卻認為單一介面才能最大程度減少機內不必要的電路與噪聲，是追求最純粹、最直接者的不二之選。除了這組 USB 之外，Presence 的接駁端口亦不多，只保留一組 RJ45 網絡連線和一個供資料傳輸的 USB-A，以及 RJ45 下方供工程用途的 HDMI 接口。不過，針對其他介面需求的用戶，廠方亦會推出一款 + Reclocker 的版本，屆時將提供 S/PDIF、AES3 與 I²S 輸出，同時也會加入 Word Clock In 時鐘輸入。

軟硬體深度整合

Presence 的完整平台概念並未止於硬件設計。對高階數碼訊源而言，Roon、HQPlayer、播放核心、網絡協議與背景程序的運作方式，均會影響 CPU 喚醒、RAM 活動、I/O 存取、封包處理與緩衝工序等；它們雖然看不見，卻會改變整部器材的即時電氣活動，最終也會影響音色。Presence 以自家的 Oladra Play 作為操作、播放與設定的整合介面，背後則配合針對音樂重播優化的作業系統與軟件架構，確保音頻路徑擁有絕對優先權，減少不必要的背景活動與不規則負載。

此外，Oladra Play 還內置了 Lyrion 播放軟件，Lyrion 前身為大家熟悉的 Logitech Media Server (LMS)，於 2024 年由開源社群接手並展開新階段發展。Antipodes Audio 將其與 Presence 的硬件底層重新優化整合，令它不只是通用的音樂伺服器，也成為 Oladra Play 播放系統的重要一環。

有趣的是這次試聽 Presence，筆者覺得使用 Lyrion 播放時其聲音質感比起用 Roon 播放時較佳，音色更直接、更清晰，凝聚力也較高，相當有驚喜。相信這就是播放軟件與硬件底層深度整合的成果，亦正是廠方一再強調「Designed as One. Heard as One.」的實際技術含義。

機箱亦是聲音一環

值得一提是，Presence 的整個機箱只由三件大型結構件組成，前、頂及側板是由單一實心合金塊精密切削，藉此減少傳統折彎金屬板、支架與多重縫接所形成的共振通道。電路板則吊掛於弧形頂板下方，利用弧面結構分散應力並降低振動積聚；外部配合與 IsoAcoustics 共同研制的防震機腳，為機箱提供最有效的防震承托，形成內高剛性、外抗震動的雙重防護策略。

試聽部分以 CH Precision C10 解碼 + T10 主時鐘接駁 Oladra Presence 開聲，Presence 至 C10 的 USB 線材使用了 Crystal Cable 的 VAN GOGH 接線。擴音機是 Dan D’Agostino Momentum C2Z + Momentum Z 前後級，推動 Stenheim Alumine Two.Five 座地喇叭，網絡部分加入了 Lumin N1 交換器，整個試聽過程都以 Lyrion 來播放。

兼顧細節與連貫性

先揀來中森明菜的〈乱火（30th Anniversary Mix）〉，此曲是筆者於網上購入的高清 Lacquer Master Sound 版本，特別之處是 MIXER’S LAB 經由它們頂級的 Neumann 刻片機用原始母帶刻製成漆盤，再馬上以高端黑膠設備進行播放，同時由專業工程師以 24bit/96kHz 規格作 A/D 轉換，將模擬音質轉錄作 Hi-Res 數碼檔案。此版本其實在 TIDAL 上亦可以找到，同樣也是 24bit/96kHz 格式，但音色上自然會較付費檔案版有一定距離。

Presence 最迷人之處是擁有柔順的高頻與流暢的動態起伏，聲音不刺耳但卻通透有力，結他弦聲質感、空氣的流淌與人聲肉地極為傳神。中森明菜的唱腔既有貼近咪高峰的細膩氣息，也有壓抑而克制的情緒轉折，略微沙啞卻帶點無力感的歌聲就如訴說著她的前半生故事，令人聽得動容。弦樂與低頻襯托之間紋理清澈而富有層次，正好顯示了 Presence 兼顧細節與連貫性的特質，同時也將 Lacquer Master Sound 的模擬味優美地顯現。

弱音細節清晰低頻極具權威

第二首試音選來 Massive Attack 的經典《Mezzanine》，這張專輯以深沉的低頻、幽暗氛圍與錯綜複雜的電子節拍見稱。表面上是考驗系統的低頻下潛與控制力，實則更是測試數碼訊源能否在龐大而繁複的聲場中，維持絕對的秩序與微動態。

Presence 播放〈Angel〉一曲時，其音樂背景的漆黑程度實在令人驚豔。在這片極致沉靜的背景中，低音鼓與電子低頻展現出極具權威的重量，但卻不會因此而減慢了整體速度，節拍的推進充滿彈性與張力，清晰勾勒出低頻在空間中下潛的層次與輪廓。更難得的是，在濃密壓抑的低頻鋪陳下結他刷弦的銳利感、人聲取樣的空間殘響，以及暗藏於音場深處的弱音細節皆沒有被低頻壓迫感所吞沒，反而依然保持著極佳的分離度與立體結像。Presence 憑藉極低的干擾與精準時基，完美呈現出狂野的電子氣氛，營造出井然有序且極具深度的音樂感染力。

△與上代旗艦的一大分別是 Presence 終於擁有自家的「Oladra Play」App，操控方面相當直觀，主機的硬件狀態也可實時監測。

△內置 Lyrion、Roon、DLNA 三種播放方式，同時也支援 MinimServer，方便用家將電腦或 NAS 裡的音樂庫分享給主機使用。

△筆者頗欣賞 Presence + Lyrion 的播放音色，感覺比用 Roon 播放時更通透。

△個人認為 Lyrion 的資料庫管理雖不及 Roon強大，但操作上亦算方便易用，更重要的是「免費」。

兼顧能量、控制與音樂表情

最後播放 Bruno Mars《The Romantic》中一曲〈I Just Might〉。這是一首中板、帶著濃厚 70 年代 Disco-funk 氣味的作品，開場四拍倒數後立刻湧出明亮的結他掃弦、彈性十足的貝斯線、銅管點綴與手拍手勢，套鼓帶動了整首歌的節奏，中間還加入康加鼓，聲音爽快而具活力；人聲部分則帶著 Bruno 一貫的輕鬆魅力與動感，讓人聽得手舞足蹈。

Presence 最令人印象深刻的，是整首歌曲的推進力表現與層次分明的樂器分離度。低音貝斯線既有份量又保持清晰的線條，不會糊作一團；銅管吹奏與結他觸弦的動作乾淨利落，瞬態反應敏捷，讓節奏段的 Bounce 感特別活潑。Bruno 的聲線暖潤卻細節豐富，咬字與氣息的微妙變化都能自然地呈現，同時與伴奏保持良好的空間關係。整體聲音既有流行曲應有的娛樂性與律動，又在複雜的編曲中維持清晰結像，充份顯示 Presence 在處理節奏驅動型音樂時，兼顧能量、控制與音樂表情的能力。

總結

在現今市場上愈來愈多數碼訊源以多機箱分體架構建立旗艦形象時，Oladra Presence 的出現，確有一種當頭棒喝的意味。雖然它並非否定分體設計的價值，然而卻提出了一個更根本的問題：若訊號在生成之初已受到運算活動、供電波動、時鐘干擾及複雜資料傳輸所影響，那往後再加上多少級隔離、過濾與重整，是否真的能完全回復原貌？

Presence 的價值就是把數碼播放重新視作一個由運算、供電、時鐘、資料傳輸、軟件及輸出級共同構成的完整系統。從自家設計的核心與主板開始，到分區供電、局部穩壓、接地與回流路徑控制，再到針對播放流程優化的 Oladra Play，它的取向不是在訊號離開器材後不斷補救，而是盡可能在源頭開始減少噪聲、干擾與不必要的系統活動。

這種「從頭做起」的思維，亦令 Presence 的聲音表現不流於堆砌式的華麗：它不是刻意放大細節、低頻或音場，而是讓音樂保留錄音之中本來存在的節奏、質感、空間和情緒。對重視整體音樂感多於規格堆砌的用家而言，Presence 所展示的，正是一種由源頭開始、真正貫徹到底的高階數碼重播思維，也是一種以純粹聽歌為本的發燒初心。

Presence規格：

■機箱設計：CNC 加工機箱■尺寸：491 × 402 × 114mm (W × D × H)■重量：18.7kg■音訊輸出：USB Audio Class 2.0 (UAC2) ■USB 連接：USB-A ■支援播放軟件：Lyrion、Roon、DLNA ■售價：HK$480,000

■總代理：ECT 毅智科技電話：(852) 3188 0767

一分錢一分貨

Oladra Presence

文｜梁錦暉

售價480,000港元的Antipodes Audio Oladra Presence音樂伺服器，以一台沒有內置解碼器的音樂串流器而言，絕不是為那些把串流當成背景音樂播放工具的發燒友而設的，因為以同樣價錢在市場上找一款優秀的All-in-one音樂串流器（連內置解碼器），選擇十分多。那麼Antipodes Audio這間紐西蘭音響公司憑什麼把這款產品定價得那麼進取呢？

其實很多發燒友時至今天仍然認為CD比串流好聲，十多年前還說得通，但經過那麼多的技術發展，廠家們已經掌握了令串流靚聲過CD的技巧，當然各施各法，作為一台沒有解碼器的音樂伺服器，Oladra Presence設計者的終極目標是把串流訊號穩定送到解碼器，把時基誤差降到最低，以及把送到解碼器的噪音減到最少。

Oladra Presence採用的是「整體系統思維」—— 硬體、固件、軟體一體設計，追求各子系統在時間與相位上協同。

架構分三層：定制計算核心，集成 CPU、南北橋、RAM 與系統存儲，按低雜訊、精確阻抗匹配製造，且可插拔獨立升級；自主定制主板，優化線路、元件佈局與接地回路，控制阻抗、抑制干擾，關鍵電路隔離到獨立電源與地域；統一電源與時鐘系統，各電壓軌分佈式穩壓、貼近負載以保瞬態回應，所有時鐘由主時序結構同步。

訊號完整性與時序上，時基誤差(jitter)是數碼音頻核心問題，各子系統時鐘跨域同步，關鍵訊號路徑刻意縮短以降低串擾與延遲。電源被視為「音樂時序」的一部分，分佈式、超低雜訊，隔離高速邏輯與低雜訊訊號域。訊號路徑分為網路域（時脈重生＋電流隔離）、處理域、輸出域（USB、I²S、S/PDIF、AES3)，各自獨立穩壓與本地時鐘。

軟體採用雙分區操作系統、即時排序優先音頻路徑、記憶體與 I/O 優化以降延遲抖動。

總之，Oladra是設計師用上超過10年的心血構建出來的一款硬件、軟件及固件整合的音樂平台，技術上遠遠拋離那些傳統以標準電腦為基礎的音樂串流器。

在我細心聆聽下，Oladra極之「寧靜」，因為它「靜」，在「音響技術」試音室的測試組合中，它起了一個強大的承托作用，下游的CH解碼器、Dan D’Agostino Momentum Z前後級都發揮得好，聲音非常模擬，幾乎沒有數碼味道，這個看似簡單任務，其實對於大部分串流器設計師是一個很大的挑戰，然而Oladra Presence很從容克服了串流器發出過量高頻噪音的難題，箇中的技術不是其他廠家複製得到的，所以Oladra Presence這個售價反映了它的技術優勢，說到底，玩串流/音檔重播要玩得認真和靚聲，千萬不要本著買一台低噪電腦而已的心態，因為它跟其他音響器材一樣，研發和校聲都需要投入大量的成本，不可能打破「一分錢一分貨」的金科玉律。

Oladra

Presence

簡而精

文｜鍾啟源

由十多年來持續針對數碼音樂訊源發展的紐西蘭Antipodes Audio分拆出來成為獨立品牌發展的Oladra，目標鮮明地主攻Hi-End巿場而把產品開發指向特定群體。

Oladra最新推出的Presence Transport所以在短時間內成為識貨之人的注目焦點，源於Oladra Presence並非由現成電腦硬體加上音頻輸出拼湊出來，卻是從中央處理器、晶片組、記憶體、作業系統、快取機制、Bus 傳輸通道以至音響專用主機板均從基層開始自主研發。匠心獨運的設計和處理方針，終於成就出一部真正為音樂重播而生的火力集中、極簡運作與高精度傳輸的網絡型音樂播放系統。

網絡傳輸先經LUMIN N1再輸入Oladra Presence，解碼部分透過USB音頻標準交由CH Precision C10負責，應用程式直接使用Oladra Play App。聽John Williams指揮The Recording Arts Orchestra of Los Angeles樂團演出《The Duel》，急促的節奏和緊湊度持續的演出，讓小提琴與樂團演奏在玲瓏浮凸的聲音分隔度和音場再現下，不自覺地流露出一種似乎是互相追逐和競技的場面。無分彼此的天衣無縫配合，源於音樂創作本身隨電影劇情推進所需適度而行，而Anne Sophie Mutter超凡絕俗的小提琴技巧，則在作品後半段的獨奏部分光芒四射地逐漸呈現，Oladra Presence精細而徹底的聲效表達把快而準的小提琴演出不偏不倚徹底反映，質與量的表達都完美無瑕！

聆聽Lady Gaga在電影《A Star is Born》演唱一曲〈 I’ll Never Love Again〉，進一步展現Oladra Presence分析力強而聲音充滿著模擬色彩的特質，圓渾扎實的嗓音收放和真摯動人的感情表達，牽動直透心靈的盪氣迴腸效果，最重要是Lady Gaga充滿穿透力的歌聲亮而不刺，加上舞台演出所帶適度殘響引發栩栩如生的現場感，完美配合拿捏得當的錄音處理正確捕捉到歌者內在情緒波動下流露傷感性呼吸換氣與齒舌聲，感同身受的內心共鳴油然而生！

重播加拿大電子音樂團體Electric Youth在《To The Moon and Back》內Remodel坂本龍一的《戰場上的快樂聖誕》，進一步誘發心弦和情緒跌宕翻騰。開始時微弱而細碎的慢條斯理鍵琴聲，Staccato般處理給人一種平靜湖面彷彿被微風吹拂致水面產生如詩如畫鱗光閃閃漣漪，隨後生動活潑的熱切澎湃鼓聲加入，恒定韻律循環交替活像脈搏跳動，精神抖擻地導引著我心跳加速，配以強而有勁的提琴低音弦撥弄，進一步代表旺盛的大自然生命力，最後緊張律動漸次放慢減速，餘音繞樑地回到生命原點，Oladra Presence讓曲中每個細節都滿載著觸動感性神經的催化火花，空靈與憂鬱情調和諧並置，音樂感染力之強可想而知！

※ 本文輯錄自【音響技術】2026年9月號第540期 ※