Accuphase C-57 唱頭放大器超越自己．登峰造極

文｜Kelvin

Accuphase 金嗓子，既熟悉又陌生，熟悉，因為以前去家訪經常遇上，甚至是全套旗艦級器材，陌生，因為我從來沒有親自玩過，今次算是第一次「接觸」，C-57是Accuphase的最新款旗艦唱頭放大器，開箱親手取出的剎那，極致的造工就像藝術品似的，令人感動，我好像忽然明白那麼多「金仔迷」為何拜倒她的石榴裙下，當然，除了外觀，她的迷人音色更是魅力所在。

1972年成立的Accuphase，可謂日本Hi-End音響的國寶級品牌，在眾多發燒友心目中有著崇高地位，她那高雅溫暖的音色，精湛的製造工藝，成功俘虜了不少發燒友的心，很多忠實粉絲都會選用全套同廠器材，Accuphase的產品線十分全面，唱頭放大器當然不會少，那些年黑膠是主流，擴音機多數有內置唱頭放大器（唱放），獨立唱放算是比較高階的，八十年代CD成為主流後，擴音機就很少帶有內置唱放的了，近年隨著黑膠的復興，獨立唱放也越出越多，有些擴音機可以讓用家選擇添加內置唱放，Accuphase的擴音機是其中的例子，另外Accuphase亦有高級的獨立唱放，其實早在1979年已推出獨立唱放 C-7，後來每隔一段時間就出新款，C-17（1984年），C-27（2008年），C-37（2014年），C-47（2020年），在1984年出C-17後，竟然相隔了25年才有新款，那段時間大概是CD的起飛至全盛時期，2008年Accuphase再度推出獨立唱放C-27，或者也標誌著黑膠的復興開始吧，之後差不多每隔五年就推出新款，來到2025年，最新款的C-57終於面世。

2008年推出的C-27可謂脫胎換骨，外型上跟現時大家所熟悉的Accuphase已是一致的，其後的C-37和C-47在外觀上也十分相似，不過C-57將面板上的各項按鈕重新設計和佈局，將原本用來選擇阻抗的細小旋鈕變大了，安置在顯示屏的右邊並取代了原位置的輸入選擇旋鈕，而輸入的旋鈕就移去顯示屏的左邊，那麼面板就顯得左右完全對稱了，這跟Accuphase的前級更加一致，在官網上C-57也是放在前級類別的；雖然外觀上的改變不大，日本人做事就是精益求精，在每個細節上都務求比以往做得更好，C-57的兩個旋鈕是新設計的，使用起來的手感更是叫人感動，貴為Accuphase的頂級唱放，C-57的機殼也沿用頂級系列的設計，標誌性的香檳金色面板，兩旁是精美亮麗的木邊，鋁合金頂蓋的表面做了髮絲般的拉絲處理，打開頂蓋，看見那整齊而對稱的佈局，採用高級glass fluorocarbon的線路板上排列齊整的零件，實在令人賞心悅目，全平衡放大線路，雙單聲道的設計，機箱左邊放置的兩隻大型環牛跟線路板分隔開，電源穩壓以至放大線路同樣都是左右聲道獨立的，以防止相互干擾。C-57採用現役旗艦前級C-3900的技術，包括自家研發的ANCC（Accuphase Noise and distortion Cancelling Circuit）雜訊／失真抑制線路，以達至超低噪音的全平衡架構，比之前已經超低噪音的C-47再低 1dB，加上使用嚴格篩選的高精度電容電阻，令RIAA的誤差低於＋/ − 0.3dB。

C-57 提供三組 RCA 輸入（MC／MM）與一組 XLR 平衡輸入（只對應MC唱頭），接地線用的端子是唱放必備的，不過大部分唱放都只提供一個，而C-57的每組輸入均有獨立的接地端子，非常貼心的設計，此外，每組輸入的設定，例如MC／MM，增益和阻抗等都有獨立記憶，切換輸入並不需要再作調校，而各項設定都會顯示在屏幕上；輸出方面，除了一組RCA之外，當然還有XLR，而且用家可以選擇相位（1地2正3負／1地2負3正），那麼接駁不同擴音機就方便得多了。

系統設定

雖然C-57有4組輸入，但我只有兩個唱盤兩支臂，分別是SME最新款的Model 15 MK2 配搭同廠Series V唱臂，用DR.E的唱臂線（DIN去RCA），另一台是LINN Sondek LP12配搭同廠旗艦EKOS SE 唱臂，臂線也是原裝跟唱盤的，至於C-57所用的線材，包括DR.E的電源線、Gotham的RCA訊號線和Tellurium Q Statement II的XLR訊號線，喇叭線也是Tellurium Q Statement II，用瑞士Soulution 331合併機去推法國的Elipson 4240 Millenium 千禧紀念版座地喇叭。測試唱放，最重要的當然就是唱頭吧，C-57支援MM和MC，那麼，我就用手上的兩粒MC和一粒MM頭去進行試聽：

•LINN Ekstatik：這是LINN現時的旗艦MC唱頭，輸出 0.45mV @3.54cm/s（大概0.63mV @5cm/s) ，選用C-57的MC預設增益 64dB 已足夠，阻抗就用LINN的建議值 100 Ω。

•IKEDA 9TT：這粒MC唱頭已跟了我多年，輸出只有 0.16mV @3.54cm/s（大概0.22mV @5cm/s) ，屬於低輸出的MC頭，所以我選擇用高增益 70dB，9TT的內阻亦只有 2Ω，試用阻抗 30Ω, 60Ω（C-57新加的數值）和100Ω 之後，我比較喜歡用60Ω的音色。

•Acoustical Systems Fideles Sublime：這是一粒較低輸出（3.8mV）的MM唱頭，所以我要用MM的高增益設定 (40dB)，阻抗用47k Ω 或100k Ω都可以，用47k Ω的低頻會多些少，用100k Ω的高頻表現又會較好，所以會根據不同的唱片錄音去調校。起初還有點擔心用高增益 40dB 是否足夠，但開聲之後真的想不到效果是相當好的，最重要是有足夠的動態。

迷人的高雅音色

鋼琴家當中，我近年比較喜歡日本的中村紘子（Hiroko Nakamura，1944 - 2016），她是日本國寶級的鋼琴家，1965年蕭邦國際鋼琴大賽第四名，同届的第一名是Martha Argerich（瑪莎・阿格麗希）；因為喜歡 Schumann的Carnaval Op.9（謝肉祭），於是我買入了幾張錄有此曲的黑膠唱片，包括HIROKO NAKAMURA PIANO RECITAL FOR “AMNESTY”（CBS/SONY 28AC 1682）, 這也是我第一張的中村紘子專輯，她的演繹高雅平和，總是給我一種很舒服溫暖的感覺，可以聽完再聽，於是陸陸續續購入了不少她的黑膠唱片；用C-57唱放播放《謝肉祭》的效果十分理想，鋼琴聲不會硬，也不會太柔，動態的起伏和節奏的快慢都恰到好處，聆賞中村紘子的演奏始終是一種享受！

以往經常參加家訪活動，你來我往，有次朋友帶《伊豆之舞女》的CD來播放，《伊豆之舞女》一曲令我聽到毛管戙，後來遇見黑膠唱片就買下了，然而，試播幾次都沒有第一次聆聽的那種感覺，莫非我的黑膠系統不如CD機嗎？用Accuphase C-57配搭MM唱頭又如何？《伊豆之舞女》是一張爵士專輯，比較慢板的歌曲，經C-57播唱特別有韻味和動聽，令我尋回初次聆聽的感覺。除了爵士，我還找出當年的日本流行曲，例如中森明菜，松田聖子…… 的唱片來播放，再次回味，只是音色和音效上都比那些年好太多了。

韋華第（Vivaldi）的《四季》（Le Quattro Stagioni）是家傳戶曉的古典名曲，錄音版本多不勝數，其中一張名盤是由 Felix Ayo (Violin) / I Musici 所演奏的版本，意大利音樂家合奏團（I Musici）成立於1951年，Felix Ayo是創團成員之一，這個1959年的錄音也是《四季》最早的錄音之一，今年由日本Esoteric復刻再出黑膠唱片（Esoteric ESLD-10010），這批再版經過Esoteric的re-mastering，音色是比較自然的，經C-57唱放重播，音場和樂器的定位都很清晰通透，而且展現出高雅的音色，實在是示範級之作。

我用C-57配搭MC和MM唱頭聽了幾十張不同種類的黑膠唱片，真的很靜，背景超寧靜，是我測試和使用過的唱放之中屬於頂級的，同時又不失應有的動態和活生感，那些亮麗的數據都一一展現在音樂的重播之中，細緻、優雅中帶點溫暖的音色，應該就是金嗓子的迷人之處吧！

總結：

現今玩黑膠的發燒友都很講究，無論唱盤、唱臂、唱頭或唱放，以及配搭和調校等等，接觸過高級的唱放，尤其是歐美的品牌，動輒超過十萬港元，由日本頂級音響Accuphase以其精湛技術和高級用料炮製的旗艦唱放C-57，實在算得上物超所值，金仔迷當然不需要猶豫，即使你用其他品牌的器材，也很值得考慮，用C-57只需配搭合適的唱頭，就可以安心地慢慢嘆音樂了。

規格：

■類型：MM/MC唱頭放大器■增益：MC：64dB/70dB, MM：34dB/40dB■輸入阻抗：MC：10/30/60/100/200/300/1K ohm, MM：1K/ 47K/100K ohm ■總諧波失真 (THD)：0.005%■訊噪比：98dB (MC/64dB), 92dB (MC/70dB), 108dB (MM/34dB), 102dB (MM/102dB)■輸入端子：XLR x 1, RCA x 3■輸出端子：XLR x 1, RCA x 1■尺寸： 465(闊) x 114 (高) x 407(深)mm ■重量：14.8kg■零售價：HK$64,000

■中國（包括香港·澳門地區）總代理：House of Music Group．電話：(852) 37055908

※ 本文輯錄自【音響技術】2025年8月號第527期 ※

● 版權所有，未經授權不得翻印、網上轉載及節錄 ●