馬連納/聖馬田室樂團的經典「四季」Decca Pure Analogue AAA 全新復刻版

Decca Pure Analogue 4871609 (LP)
文|Stephen
當代指揮家馬連納爵士(Sir Neville Marriner, 1924 – 2016),早於1969年與紐西蘭小提琴家Alan Loveday,聯同聖馬田室樂團錄製韋華第「四季」,堪稱該樂團最成功,最具影響力的曲目之一。這張在史密斯廣場聖約翰教堂為「Argo 唱片」(按:這是Decca唱片公司的副牌)錄製的唱片,經逾半個世紀至今,仍以其清新、優雅和充滿活力的演繹手法和音樂風格備受讚譽,這些特質也令一、兩代人重新定義巴洛克音樂的演奏方式。近日「Decca唱片」把這套「四季」版本,復刻於其Pure Analogue系列,把原始立體聲和四聲道母帶交由Emil Berliner Studios以纯模擬技術AAA復刻成180克新版黑膠,令這個經典的曲目傳承予新知舊雨。

筆者於1997年6月訪問馬連納爵士時攝。
這大有可能是眾多「四季」版本之中,是全球古典音樂電台播放頻率最高的曲目之一,原因是它具備了人們對「四季」的所有期待:樂團準備功夫充份、全體樂師技藝精湛、小提琴家Alan Loveday的演奏精妙絕倫!羽管鍵琴家兼管風琴家Simon Preston 的獨特演奏風格,節奏感十足。馬連納爵士非常清楚聖馬田室樂團的實力,他們絕不炫技,亦毫不標新立異,他的指揮極具想像力,充滿詩意,樂曲整體的成效非常簡單,就是讓音樂本身說話。儘管此後出現數以百計其他版本的「四季」,從使用古樂器進行嚴謹考究的歷史性演奏,到完全脫離歷史的結他四重奏,真是應有盡有。到了今日重新聆賞,依然令人確信馬連納爵士和聖馬田室樂團的錄音堪稱卓越。
由於筆者收藏了本錄音的「大Argo」頭版,原本溫暖、潤澤、通透的舒恬音色已經相當靚聲,比較之下Pure Analogue 的高音更突出,從而把樂器的線條感進一步勾劃得更明顯,音場更寬敞,然而舊版那種有機般的音色則稍為淡化。總括而言,新版在新世代配搭得宜的組合的效果,絕對是Hi-Fi示範級。

1970年的頭版「四季」。
※ 本文輯錄自【音響技術】2026年10月號第541期 ※
● 版權所有,未經授權不得翻印、網上轉載及節錄 ●






























