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影音能否共融?蒲東器材終極升級實錄

9 minutes ago
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文、攝影|蒲東


成為Trinnov玩家的第一天起,我便深深被這部法國處理器強大的功能所震撼。它不僅僅是一部多聲道解碼器,更是一台擁有頂尖多聲道數碼音頻處理能力的「空間聲學電腦」。在使用Altitude 32處理家庭影院的這些年,我時常在想:既然它的Optimizer能如此精準地修正房間對聲音的扭曲,讓Procella這類專業影院喇叭發出精準無比的聲音,那麼,它其實也應該是一部很好的發燒兩聲道前級。(圖1)


圖1


其實早在2016年慕尼黑音響展,便有展商以Trinnov Altitude 32的八聲道版本,為Vivid Audio Giya G2旗艦喇叭作四路電子分音,在網上看到發燒友幾乎是一致好評(圖2)。這讓我非常好奇:在家庭娛樂的範疇裡,傳統的「影音分家」真的是唯一出路嗎?還是說,以現今的科技,兩者互補可更上一層樓?特別是在Apple Music、Tidal大力推行Dolby Music空間音訊的今天,多聲道音樂聆聽已不再是玩票性質。究竟是用動態強勁的專業影院喇叭(如我的Procella)聽音樂好,還是融入傳統的發燒級Hi-Fi喇叭更動聽?兩者又能否在同一套系統中融合?


圖2


機緣巧合之下,我接收了一位兩聲道發燒友的全套發燒級器材,包括T+A的前旗艦訊源與前後級,以及一對Dynaudio Sapphire 30週年紀念版喇叭。成為家庭影院忠粉的多年後,在半百之齡的今天,我終於正式進入了Hi-End兩聲道的世界,我心中多年疑問,終於有機會找到答案。



為了Waveforming:

人生最大的一次「低音」決定

作為收入微薄的「打工仔」,買下這套二手兩聲道器材已是捉襟見肘了,但既然玩了Trinnov,又怎能不玩它最核心、最新的獨門秘技:Waveforming(WF)技術?



WF是Trinnov在低頻管理上的一項革命性專利技術。傳統的低頻管理(Bass Management)只是簡單地將低頻訊號分配給低音炮,再想辦法消除房間的駐波(Room Modes)。而WF則採用了完全不同的思路:它利用放置在房間前牆和後牆的多隻低音炮,通過精確計算每隻低音炮的延時、相位和輸出訊號,主動地在聆聽區域「製造」出一個理想的平面波(Plane Wave),同時在房間的其他區域製造出一個「消音區」(Dark Zone);它不像傳統方法那樣被動地吸收或抵消駐波,而是像一張「聲學地毯」一樣,讓低頻均勻地、乾淨地掃過聆聽位置。要實現完整的WF,最少需要在房間前後配置兩組低音炮陣列,在購入兩聲道器材後,心就更癢想玩WF,這個念頭一旦萌芽,便一發不可收拾......最終我做了人生中最大的一個決定 —— 引入四隻Procella旗艦級的低音炮V21,更一不做二不休,把我的Trinnov Altitude 32硬件全面升級:全新的HDMI board、變壓器、DAC、所有電路板,顯示面板,其實基本上就是全新!這裏又用了一大筆,荷包已乾硬化!


Procella V21絕對是低音炮中的「巨獸」:雙21吋低音單元,最高連續輸出聲壓級高達139dB,低頻下潛可低至18Hz (-3dB),每隻淨重179磅,幾乎與肥胖的筆者一樣重!


大家看看Procella V21與M&K兩隻低音炮的比較,就會知道它的體型是如何怪獸級。


當日搬運這四隻V21的花絮至今仍歷歷在目﹕當日中港代理米樂影音出動了大型貨車及三位猛男搬運。單單是從我家停車場卸貨,再到把四隻V21在家中「歸位」擺放,就已經花費了整整三個小時。看著三位壯漢氣喘吁吁地移動這些龐然大物,我心裏既興奮又慚愧 —— 因為我完全幫不上忙之餘,這四隻龐然大物進駐到我只有250呎的客廳中,再加上其他器材及兩聲道喇叭,幾乎是沒有位置走動,我心中第一個念頭,是太座回來,我怎樣向她解釋呢?



至於Trinnov升級的核心,除了處理器內部的硬件升級(DAC解碼由Burr-Brown升級為ESS、HDMI 2.1主板、CPU升級等),最大的變數在於:低音炮由原來的三隻不同型號(Procella P18、M&K MX350、M&K C15S)混合編隊,統一成為了四隻旗艦V21,並開啟了WF。



垃圾崗重生:

五天煉獄式的安裝與調校

升級後,家中器材數量急劇膨脹。由於融合了兩聲道與多聲道,單是後級功放就有多達11部,加上各類訊源、處理器、唱放,線材密密麻麻,猶如一個「垃圾崗」。


米樂影音的團隊非常專業;他們首先將我原本混亂的音響架全部拆解,進行了一次徹底的「千年塵」大清潔。接著,重新規劃器材擺放位置、鋪設線路。單是這一個拆解、清潔、重新接線的動作,就花費了整整兩天的時間。



接下來的三天,才是真正的考驗。工程師使用Trinnov專屬的3D測試麥克風,在房間內多個位置進行精密測量。因為我要求設定多組不同的組合的Presets,工程師需要針對每一組模式反覆測量、校正、試聽、再校正。這包括了兩聲道喇叭的擺位調整(Toe-in角度、離牆距離),以及四隻V21與主喇叭之間的分頻點、相位融合。另外還有我自己零知識的領域 —— 黑膠唱盤的調校,我非常幸運,天大面子請到業界有「黑膠調聲王」之稱、亞洲影音的Lobo大哥過來調校我的黑膠盤,他花了很多時間在唱臂及唱頭調校上,說兩組其中一組唱臂唱頭仍算健康,但另一組的Ortofon唱頭就必須入廠維修。



經過連續五天的奮戰,整體聲音的質素才終於達到「聽得入耳」,繼而漸入佳境的水平。


四種訊源 六種模式

我與米樂的工程師商量,基於不同的訊源、電影及音樂等因素,Trinnov共set了6種不同的模式﹕


第一模式﹕電影欣賞

看電影時,訊源為Pioneer UDP LX-800、Apple TV時,以Trinnov Altitude 32多聲道處理器作前級,組成 9.4.6.1(AURO 3D模式時的VOICE OF GOD一個聲道),使用Trinnov Altitude 32強大的低頻管理技術Waveforming,用來欣賞Dolby Atmos、DTS-X以及Auro 3D的聲軌訊源電影。(圖A)


第二模式﹕Dolby Music欣賞

聽Apple Music的Spatial Sound(Dolby Music)時,左右主聲道轉為Dynaudio Sapphire 30,中置使用Procella P8,本來看電影時的主聲道左、右兩隻P8棄用,其餘喇叭的角色不變,組成7.4.6聲道。


第三模式﹕兩聲道Bypass

最簡單的兩聲道模式﹕Trinnnov set為Bypass,黑膠的Phasemation EA-500 唱放輸出、T+A D10MKII播放機的訊源通過Trinnnov時訊號沒有做任何加減,直接輸出至T+A P10MKII前級處理、T+A M10 MKII作後級,推動兩隻Dynaudio Sapphire 30。(圖B)


第四模式﹕兩聲道+WF 2.4聲道

SET一組2.4的WF(每隻Dynaudio Sapphire 30加上一前一後兩隻Procella V21為一組)聽歌。(圖C)


第五模式﹕兩聲道+低音炮2.2

不用WF,純一組2.2(每隻Dynaudio Sapphire 30加上一隻Procella V21為一組)。(圖D)


第六模式﹕

將Dynaudio與Procella V21融合

最後一組模式使用強大的Trinnov Optimizer,將一對Dynaudio Sapphire 30及一對Procella V21低音炮,通過其專屬的3D測試麥克風,精確測量音箱和低音炮在房間內的實際聲學表現後,計算並校正相位、延時和頻率響應等參數做Bass Management,確保主音箱與低音炮的聲音在分頻點處完美融合成一對全頻喇叭。


脫胎換骨的震撼

我先後重溫了熟悉的軟件,感受可謂是天翻地覆。


首先播放的是《Dolby Atmos Demonstration Disc》中的經典片段(如《Amaze》、《Audiosphere》)。在舊系統中,雖然P18等低音炮表現、與主聲道涵接的順滑感,在升級前我已十分滿意,但......果然高處未算高:四隻V21的低頻能量,比升級前一定是幾何級的增多,但卻比升級前乾淨,WF的效果真的十分神奇;低頻的伸延更自然,與其他聲道涵接得更暢順,彷彿房間的牆壁消失了,環繞聲效彷彿是在一個無限大的空間中生成。這種感覺,正是WF消除了房間駐波後帶來的「乾淨」。










接著是4K UHD《Top Gun:Maverick》。戰機突破音速、啟動後燃器的那一刻,舊系統已很從容地做到吹褲管與打心口的效果。而新系統帶來的,除了更驚人的能量感,更重要的是全頻的連貫性;戰機引擎的轟鳴聲,不再是單獨從低音炮的位置發出,而是與前後聲場完美融合成一個整體。當導彈從後方飛越頭頂時,低頻的移動軌跡清晰可見,乾淨利落,絕不拖泥帶水。












而在《大君主之役》的開場的飛機大戰,以及《波希米亞狂想曲:搖滾傳說》Live Aid演唱會一段,這種感受更加強烈。在《大君主之役》中,爆炸聲、炮彈劃過空氣的聲音、飛機的轟鳴、爆炸與背景音樂的低頻交織在一起。舊系統在播放這一段時,在同一時間要重播多種不同的低頻容易,始終聽得出有點吃力。升級後,我聽到了爆炸火焰的「質感」,子彈穿破飛機的金屬感 —— 層次與輪廓要更鮮明得多,且更從容。在《波希米亞狂想曲》的Live Aid片段,萬人合唱的場面中,觀眾的掌聲、跺腳聲、歡呼聲,舊系統已能做到萬人空巷的氣勢;現在我更能清晰分辨出Queen樂隊樂器的定位,以及觀眾席上不同區域的掌聲浪潮。Freddie Mercury的歌聲在如此龐大的聲場中依然穩如泰山,沒有被低頻掩蓋,這正是因為低頻乾淨了,中高頻的細節自然就釋放出來了。由三隻低音炮「雜牌軍」升級至四隻V21並啟用WF後,看電影時的低頻,最大的提升不在於單純潛得更深和能量更大,而是在於低頻的分析力、速度、以及與全頻段的無縫銜接。



當Dynaudio遇上Procella與Trinnov

這次升級的另一大重點,是兩聲道器材的融入。我設定了幾種不同的聆聽模式,並找來了不同類型的曲目,涵蓋黑膠、CD以及Dolby Atmos音樂,進行了深入的比較。


為了公平比較,我選取了我同時擁有CD(或SACD)以及Dolby Music(在Apple Music APP 中有Spatial Sound 的歌)版本的曲目﹕Lady Gaga 主演的《A Star is Born》Soundtrack,聆聽track 12《Shallow》、《射雕英雄傳》的黑膠、CD及Apple Music的ALAC「花姐」Jennifer Warnes的《Famous Blue Raincoat》黑膠、CD及Apple Music的ALAC、Eagles的《Hell Freezes Over》的黑膠、CD及ALAC;以及彭羚《完全因你》精選黑膠及CD。


先聽Lady Gaga的《Shallow》,這首歌我只有CD和Apple Music的Dolby Music版本;在 Dolby Music 模式(第二模式)下,Sapphire 30 負責左右主聲道,人聲定位清晰,Lady Gaga 與 Bradley Cooper 的歌聲彷彿從畫面中央的麥克風中傳出,背後樂隊的層次分明。尤其副歌部分,V21 低音炮的介入讓鼓和Bass的下潛更具彈性,整體依然乾淨,沒有掩沒人聲細節。


換用兩聲道模式聆聽同一曲目,我選擇了 2.4 WF 模式(第四模式)來播放 CD。音場回歸前方舞台,但深度和立體感更突出;加上四顆 V21 的低頻墊底,整體聲音更穩固,高中音反而更清晰。Sapphire 30 的高頻細節豐富,結他撥弦的泛音和 Lady Gaga 沙啞的嗓音紋理都清晰可辨,背景也更黑更靜。兩種模式各有魅力:Dolby Music 勝在空間沉浸,CD 在 2.4 模式下則勝在音色精準、動態對比強烈,且低頻更扎實。




接下來是《射雕英雄傳》的主題音樂。我擁有黑膠、CD 和 Apple Music 的 ALAC 無損版本。聆聽時同樣以 2.4 WF 模式為主。先聽黑膠,人聲溫暖厚潤,伴奏的弦樂群奏帶着濃厚的模擬味,音場寬度自然,有一種「黃金歲月」的感覺;四顆 V21 的低頻讓音樂的下盤更穩,氣勢更磅礴。換上 CD 後,聲音的線條感明顯銳利起來,鼓點的衝擊力更結實,高頻延伸也更明亮。再播 Apple Music 的 ALAC 串流,聲音的乾淨程度與 CD 接近,但樂器的空氣感和人聲的尾韻略為收斂,少了一點「活生感」。不過 ALAC 串流的便利性無可替代,而且透過 Trinnov Optimizer 校正後,與 CD 的差距已大幅縮小。



「花姐」Jennifer Warnes 的《Famous Blue Raincoat》是發燒友必備的人聲試音碟。在 2.4 WF 模式下聆聽,黑膠版本的花姐嗓音磁性十足,Saxophone的音色飽滿多汁,低音提琴的撥弦彈性極佳,整首歌瀰漫着濃厚的藍調氛圍;四顆 V21 的低頻讓低音提琴的下潛更深更穩,花姐的人聲依然保持在音場正中央,沒有被低頻掩蓋。CD 版本則展現出更高的解析力,唇齒音、換氣聲清晰可聞,樂器定位更加精準,但模擬味稍淡。Apple Music 的 ALAC 版本在背景寧靜度上接近 CD,但聲音的厚度和情感張力略遜於黑膠。



Eagles的《Hell Freezes Over》現場錄音,我最喜歡用黑膠來聽《Hotel California》的現場版。在 2.4 WF 模式下,黑膠的掌聲和觀眾歡呼聲充滿包圍感,結他 solo 的泛音自然流暢,現場氛圍極其逼真;CD 版本則讓鼓點的衝擊力和低頻的力度更加突出,尤其開場那段經典的康加鼓和結他前奏,動態凌厲。四顆 V21 的低頻均勻鋪滿整個房間,鼓聲的餘韻和現場的空間感被進一步放大,卻沒有一絲轟頭的感覺。WF 技術讓低頻的層次和定位更加清晰,彷彿置身現場。



最後是彭羚的《完全因你》精選。這張黑膠承載了粵語流行曲的黃金時代記憶。在 2.4 WF 模式下,黑膠的人聲溫暖親切,彭羚的嗓音甜美中帶着一絲哀怨,配樂的電子合成器音色圓潤;CD 版本則讓人聲的齒音和細節更突出,高頻更亮,但少了黑膠那份特有的「人情味」。有了四顆 V21 的低頻,整體聲音的飽滿度明顯提升,而且低頻乾淨,彭羚的歌聲更顯細膩。


經過反覆比較各種兩聲道模式後,我最終在聆聽兩聲道時均使用 2.4(第四模式)。原因是使用 Waveforming 時,低音比 2.2 更乾淨,高中音因而更突出;而四隻 Procella V21「墊底」的低頻,也更合乎我這個低音狂的口味。黑膠、CD 與串流音樂在 2.4 模式下各有不可取代的魅力:黑膠勝在模擬韻味和情感表達,CD 勝在解析力和動態,串流則提供了便利性和接近 CD 的質素。而 Trinnov Altitude 32 與 Procella V21 的加入,讓每一種格式都能發揮出更高的水準,真正做到「影音共融」。


總結:各有各好,但融合的潛力是無限的

經過這次嘔心瀝血的升級與調校,我深刻體會到,科技進步到今天,影音分家不再是追求極致的唯一途徑﹕無論是黑膠最純粹的模擬韻味、CD/SACD的精確數碼錄音、還是最新的全方位Dolby Music都各有味道。而這一切的基礎,是Trinnov Altitude 32強大的整合能力。它讓專業影院喇叭(Procella)與發燒兩聲道喇叭(Dynaudio)能夠和諧共存、互補長短;Procella帶來了無堅不摧的動態與精準的聲場定位,Dynaudio與T+A帶來了細膩的音色與音樂的韻味。而四隻Procella V21在WF技術的加持下,解決了房間聲學中最棘手的低頻問題,無論是看電影還是聽音樂,都提供了一個乾淨、深沉、穩固的低頻基礎,現在的我,可以隨時在極致的電影沉浸感與醉人的兩聲道音樂之間輕鬆切換。這不僅僅是器材的堆砌,更是科技與藝術的完美結合 —— 即使荷包乾硬化,我也覺十分值得。




※ 本文輯錄自【音響技術】2026年9月號第540期 ※

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