無比傳真 MFHG-0027 文｜ 咖啡豆 這張男人肆拾的專輯，早於 2011 年已經出版，王聞以他獨一無二的磁性嗓音及感情的投入，不但觸動了不少樂迷的心靈，更榮獲當年國內的《十大華語唱片》、《華語金曲獎》以及《最佳音效獎》等榮譽。 在這張專輯推出的十五周年之際，無比傳真重新以現今最新的錄音室分軌重製升級技術，並以德國 HANOWA 漢諾瓦發燒線材及英國 QUESTED 羅杰之聲專業監聽喇叭互相配合下重新製作 HQII CD，高頻更通透亮麗，音場開闊定位清晰，中頻更通過優化動態處理來減少齒音，王聞的人聲更為沉穩及結像更加立體，令歌曲更為動聽。筆者仔細聆聽發覺音效極緻人聲細膩，營造出優美的空間感，而歌曲方面，筆者首推是『再見二丁目』，這首由女歌手楊千嬅原唱的歌曲，王聞以女歌男唱的方式演繹，唱出男士追憶過往感情路上的經驗及思念，觸動著筆者的心靈，另一首是由林子祥作曲及原唱的『舊居中的鋼琴』，這首雖然演繹難度極高的歌曲，但王聞亦能以全情投入的感情以及其歌唱技巧配合，再以鋼琴及弦樂的簡單音樂編曲襯托下，將這首經典歌曲帶來另一番味道。還有『讓一切隨風』、『

GMCLP115（Galileo Music） 文｜ Kelvin 欣賞古典音樂，不一定需要對樂理有認識，我們喜歡聽中日流行曲，也不盡會明白歌詞的內容，卻被歌聲所撼動；當我將這張黑膠唱片放上唱盤，一落針，不需要聽完第一首歌，我已深深地被 Lina_的歌聲所感動。 Lina_（莉娜），全名是 Lina Cardoso Rodrigues，於 1984 年 4 月 12 日出生於德國而在葡萄牙成長，自小已展現出對歌唱的熱情與天賦，10 歲時便登台參與歌劇和音樂劇的演出，15 歲進入音樂學院修讀聲樂；除了唱歌，莉娜也身兼作曲，擁有一把磁性聲線的她，擅長唱「法多」（Fado）歌曲，是當今最受歡迎的「法多」歌后之一。 葡萄牙文 Fado 就是英文 Fate 命運的意思，這種歌曲已有超過二百年的歷史，是葡萄牙的特有音樂類型，已被聯合國教科文組織列為葡萄牙非物質文化遺產之一，歌曲內容大多數都是關於平民百姓無法改變貧困的命運，或者是水手艱辛和苦悶的行船生活，表達出一種順從命運和鬱結的情緒，「法多」歌曲多數以葡萄牙結他、古典結他伴奏，曲調既優美又飽含悲傷與失落，不

文︱梁錦暉 在一套高級音響系統中，前級放大器作為訊源選擇及音量控制的核心樞紐，對音效有著極之關鍵作用，為了追求聲音傳真的終極目標，放大器設計師們各師各法，製造出不同設計、各有千秋的產品，然而有源前級（即需要供電的前級放大器）佔據主流之列，無源前級則為少數。這個現象的出現有兩個原因，無源前級擁有一些優點是有源前級難以達到，同時間，無源前級亦有一些缺點多年來絕大多數廠家們亦無法解決得到，形成無源前級一直沒法流行起來，但同時間又有一班發燒友在不惜追捧，才有今天的局面。 傳統的無源前級完全不放大訊號電壓，只進行衰減，訊源的輸出電平如果不足夠，便不能提供足夠的輸出給功率放大器，如果功率放大器本身靈敏度和增益又不匹配，那麼播放出來的音樂既沒氣力，又沒生氣，低頻表現更加欠缺說服力。 日本精品音響品牌Phasemation嘗試打破這個局面，於2022年推出CM-2200旗艦無源前級，採用自家獨門HPA專利音量器，可為輸入訊號增加6dB，解決了無源前級一直以來沒法解決的缺點，同時保留了無源前級的獨特優點。 然而，CM-2200不是只有優點沒有缺點，它的缺點就是定價

文｜鍾啟源 Line Magnetic推出使用4支KT88真空管作功率輸出的LM-606IA，AB類設計總輸出38W + 38W，由於驅動力以真空管合併放大器而言絕對不弱，揚聲器匹配不再受限，今次就算用於驅動Wharfedale的三單元大型書架揚聲器AURA 2亦表現得頭頭是道，可見LM-606IA在器材匹配上彈性相當高。 使用優質電子零件 今次所用的LM-606IA在前級部分採用一支捷克JJ製ECC83S(12AX7)和印有Line Magnetic字樣的兩支12AU7，配合的推動管則採用不少經典AB類推挽式放大器都喜歡使用的12BH7推動管，而測試中的這部LM-606IA所用兩支12BH7是俄羅斯製Electro Harmonix 出品，4支KT88亦同屬Electro Harmonix製作，至於經特別規劃的電路為了保証電氣特性優良而採用人手搭棚，且無論是功率變壓器、輸出牛、扼流線圈等，多方面都經過嚴格處理，就好像是電源變壓器採用多層繞製方式製作，有效避免電磁干擾，使整機供電充足，配合使用優質RCA插座和揚聲器接線柱，確保訊號傳送的完整性。

文｜祖兒 LUMIN X2 影片介紹 如果要列舉一個總是不安於現狀的音響品牌，LUMIN 絕對榜上有名。 從初代 A1 震撼業界的重裝甲機身，到 X1 大膽引入「光隔」技術概念，這家源自香港的數碼先驅，似乎總喜歡突襲一眾機迷，在毫無預警下投下震撼彈。老實說，X1 的成功本足以讓研發團隊安穩度過好幾個年頭，畢竟那份毫無數碼味的聲音，至今仍是無數樂迷心中的參考標準。然而數碼技術的發展是一場沒有終點的馬拉松，經過多年的閉門修煉，LUMIN 再次推翻了自己的成功方程式—— 全新旗艦 X2 正式登場。這次變革是根源性的：它告別了通用晶片的制約，擁抱全分立式解碼器 (Discrete DAC)，宣告 LUMIN 正式邁入自家演算法的新里程。 核心革命 化整為零 如果說處理器是串流播放器的大腦，那麼 DAC 就必定是它的心臟。在過去的 1990 - 2010年代，這顆「心臟」幾乎全由幾家大廠所壟斷，各大音響廠商幾乎都清一色使用這些現成的晶片來製作 DAC，晶片品牌如 Analog Devices 、Burr-Brown、AKM、Cirrus Logic、E

文｜大草 為廣大的黑膠發燒友來說，購買再版或者全新製作的黑膠唱片，除了會留意唱片的曲目和演奏/演唱者的資料，與及出版的唱片公司之外，也會注意到壓製的唱片是來自那一個國家的廠家負責生產，因為信譽良好的廠家差不多可以視為優質的保證，Made in Japan便是其中一個信心保證的來源地。自黑膠熱潮復甦以來，日本只有東洋（Toyo Recording）和索尼（Sony Music Solutions）兩個廠家有生產線在壓製黑膠，產品的質素都有極佳的口碑，雖然製作成本並不便宜，但質素卻有一定的保證，所以有不少唱片公司仍然樂於選用。不過最近這個二龍爭珠的局面會有所改變，因為以生產高質光碟（包括發燒友熟悉的UHQCD與玻璃CD）而聞名的日本Memory-Tech宣佈建立一條黑膠生產線來壓製黑膠，頭炮作品便是和香港現代音像合作，製作發燒名盤「趙聰．聆聽中國」。唱片的母盤由英國Abbey Road Studios的著名刻模師Miles Showell以半速（half-speed mastering）來刻錄漆模，並且在英國製作Stampler，再交由Memory-

文︱加里 英國Kerr Acoustic（卡爾鑑聽）喇叭設計師兼公司創辦人Jes Kerr先生自幼對傳輸線（Transmission Line）聲箱結構情有獨鍾，於2017年6月正式成立Kerr Acoustic品牌，筆者測試過其K300 MK3書架式喇叭，詳細測試報告請參閱第494期2022年11月號，在此不作贅述。 K300 MK3全頻連貫性與音質密度極高，測試完後真想把它據為己有，但書架式喇叭與筆者自用的座地喇叭在低頻份量上有明顯差距，旗艦K100的體形較大，寒舍又容不下，後來從代理駿博音響得知次旗艦K200正密鑼緊鼓進行測試的最後階段，所採用Volt的10吋低音單元是剛研發出來推出市場的新型號，極具吸引力，駿博的Sunny說他聽過其試製品亦相當滿意，在他加持下，而我對這位年青設計師的鑑聽能力充滿信心，毫不猶疑訂購了一對高光漆胡桃木皮飾面的K200。 K200誕生的故事 K200的誕生，源自Jes Kerr對打造一款真正參考級全頻三路喇叭的熱忱。它不僅要在音質上達到頂尖水準，更希望能融入各種家庭空間，不會霸佔整個房間的視覺與空間感。旗艦K1

文︱鍾啟源 不計磁浮和氣浮設計，簡單來說，黑膠唱盤結構上可以分成硬盤和軟盤兩個類別，而所謂軟盤，其實也就是懸浮盤設計，而Thorens正是這方面專家之一。 向60周年的TD 150懸浮唱盤致敬 今次所試的TD 1500，是Thorens繼TD1600、TD1601、TD124和TD124 DD成功獲巿場接納後，再度運用傳統工藝加入革新處理手法的成品。與1965誕生的TD 150採用同樣的懸浮副底盤結構，加上精密有效的膠帶帶動處理手法重新活化，這革新設計透過膠帶帶動方式配合TP150唱臂，能以合理價格發揮黑膠唱盤的「軟」實力。正因為TD 1500擁有與TD 150同類型結構，廠方在運輸時會把懸浮副底盤利用三組螺栓鎖緊，避免唱盤的懸浮結構產生移動造成不必要破損。因此，把TD 1500從包裝箱取出之後，需先把懸浮副底盤系統釋放，再把扁平的膠帶套進馬達和重1.4kg轉盤底部的內圈，此際需要確保三組圓錐形彈簧的拉力平均，才能讓懸浮副底盤處於最佳狀態。Thorens這種軟盤設計，有效把唱臂和轉盤與框架和馬達分開，加上現在應用厚重的膠腳座，進一步為透過彈簧懸掛

SMEL CD 10 00255 文｜鍾啟源 又一張從Melodiya音樂寶庫裡發掘出來的精彩音樂專輯，演奏者是在莫斯科音樂學院師從L. Kogan和B. Belenky的俄羅斯小提琴家Andrei Korsakov，由於早在學生時代他便曾在多個國際著名小提琴大賽中獲獎，成為當時備受注目的小提琴演奏明日之星，但可惜Andrei Korsakov英年早逝，在45歲時便離開人世，還好Melodiya錄下了他與多個演奏技巧高超的多隊蘇聯交響樂團合作的錄音，並好好保存下來…… 《上揚愛樂》現在以他們特別炮製的Obsession唱片系列，把Andrei Korsakov多首演錄俱佳的昔日錄音，再版成CD專輯方式重新發行。工作人員為了盡量保留原汁原味的低音染效果，聲頻處理上把Melodiya原音母帶作無壓縮輸出，並在日本製碟，確保這款音樂專輯的整個製作過程，各方面都做到最好，務求把Andrei Korsakov從1979-1990年的小提琴演出都在嚴謹狀態下完美保留。 碟內七首作品除了分別來自奧塞羅、金雞、浮士德、塞爾維亞理髮師和卡門這五齣歌劇的主題幻想曲之

Signum Classics SIGCD930 文︱Stephen 出生於俄羅斯的英國小提琴家穆洛娃（Viktoria Mullova, 1959年出生），不單有超凡琴藝和對巴洛克、古典時期以至當代音樂都有透徹的了解，並對古樂器充滿熱情，她選擇以自己的一支1750年瓜達尼尼小提琴，琴弦換上羊腸弦，配以一支古弓，與澳大利亞古鋼琴家貝祖登豪特（Kristian Bezuidenhout, 1979年出生）使用由Anton Walter & Son於1822年製造的維也纳古鋼琴，合奏貝多芬降E大調第三小提琴奏鳴曲，和A大調第九小提琴奏鳴曲（克羅采）。古樂器的運用，把這兩部作品置於一個略帶憂鬱浪漫主義色彩的樂韻天地之中。 這張CD以第三小提琴奏鳴曲展開，各個主題的發展既巧妙，亦具有出色的對比，包括生氣勃勃的快板，極富表情的慢板和廻旋曲 – 很快的快板。兩位演奏家的演繹不但生動活潑，同時滿載著鮮銳的聽感。 規模宏大的「克羅采」奏鳴曲是貝多芬所有小提琴奏鳴曲之中，技巧表現至為出色的一首，也是浪漫主義時期小提琴奏鳴曲形式表達的巔峰。兩位演奏家在首樂章「持續的