文｜大草 生活在今天的發燒友，如果要攪靚自家音響系統的聲音，除了要花盡心思去配搭一套既符合自己的消費預算而又表現出色的音響器材和線材之外，也要構思如何優化家居的聆聽環境來配合。不過環顧現今整個音響市場，除了那些基本必需用以發聲的電聲器材之外，還有不少聲稱具有提升音效功能的音響輔件相繼現身，不但品種琳琅滿目，功效各有不同，售價也有頗大的差異，有一些產品的工作原理非常清晰，簡單易明，而且功效明顯，所以銷情不俗，各種不同設計的器材和喇叭金屬承腳，黑膠唱片壓，與及普遍已為發燒友接受的地盒，都是一個好例子。不過也有一些輔件的設計和工作原理聽起上來有點高深莫測，又或者是有點玄妙，不過實際應用起來卻又真的是有頗為明顯的正面效果，若非親身體驗過實在是難以置信，「耳聽為憑，聽聲收貨」便是對這些輔件最貼切的評語。 我最近便是遇見兩款這樣的神奇輔件；其一是「沉香有序品香爐」，有關這件香爐的出處和來龍去脈請參閱本刊發燒李和Leo馮兩位同文的報導。我在本刊試音室和幾位寫手兄弟一同感受「沉香有序品香爐」的功效，除了鼻孔聞到上等沉香木片散發出來淡淡綿長的幽香而覺得心曠神怡之外

文｜大草 如果你是音響技術的忠實讀者，相信你也是一位音響發燒友，那麼我同你玩一個問答遊戲：你的音響系統有沒有黑膠唱盤？如果答案是「有」的話，那你的黑膠唱盤有沒有78轉的轉速選擇？如果再一次是「有」的話，那你有沒有用過這個78轉來播放唱片？我絕對相信「沒有」將會是一個終極答案。 因為78轉唱片是1948年用聚氯乙烯製成的33 1/3轉密紋唱片（即LP，Long Play）誕生以前的唱片規格，製作材料為蟲膠（shellac），聲槽寬度為0.1-0.16毫米，聲槽密度為每厘米30-50條的單聲道唱片，唱片直徑有10吋和12吋兩種規格，前者的錄音時間每面約為3分鐘，後者約為5分鐘，使用鋼針或者粗紋寶石唱針播放，與密紋唱片使用的鑽石唱針不能通用。基本上，在1950年代78轉唱片便已經被LP唱片完全淘汰。所以在現今市面上有一些Hi End級黑膠唱盤的轉速選擇設有78轉，實在令人模不著頭腦，因為就算你從夜冷店或者古董店找來78轉蟲膠唱片，也絕對不能夠用現有播放LP的唱頭來播放，所以78轉這個轉速根本是如同虛設，不過現在這個情況出現了一個轉機……...

文｜大草 我曾經講過：「一間唱片公司如果能夠獲得廣大的樂迷認同，同時亦得到對產品製作質素有要求的音響發燒友的欣賞，實在很難得。由資深音樂製作人葉雲川2003年在北京一手創立的［瑞鳴音樂］，正是一間如此難得的音樂製作公司。正如每一張唱片封套內都寫上［瑞鳴音樂］的理念——《好音樂由心而生》，葉雲川對於音樂製作的題材，和他合作的音樂家，錄音場地的選擇，錄音製作團隊的水平，都有自己心目中的嚴格標準，完全是寧缺勿濫那種追求完美的精神。」在十多年前，［瑞鳴音樂］曾經推出過《鼓動心弦》和《鼓舞心弦》兩張滿載讚譽的錄音專輯，備受發燒友高度讚賞。《鼓震心弦》是［瑞鳴音樂］最新推出的鼓樂專輯，是由中、日兩國著名的音樂達人通力合作演出的精彩作品。葉雲川今次找來日本太鼓演奏家糸原昌史、座古瑞穗、池田小百合和千葉修斗，演奏尺八的長谷川將山，演奏古箏的毛丫和琵琶的于源春，合作奏出十首非常精彩的作品。太鼓與尺八合作也不是什麼新鮮事，但加上古箏和琵琶合奏那又的確是令我們耳目一新了。十首曲目全是這幾位中、日演奏家即興演奏的精彩作品，其中《項羽與虞姬》可以找到琵琶曲《霸王卸甲》的影

文｜大草 「長相思」是北京達人藝典繼去年推出的「玉玲瓏」之後，又一張非常出色的錄音專輯。達人藝典的創辦人兼總錄音師劉達對於製作有一點創新味道的國樂越來越得心應手，音效不但保持一向非常出色的高水準，音樂的意境更會令你有一種深入探究的意欲。 這一次他找來五位中國的年青音樂家來演繹 10 首不同題材的作品，包括演奏古琴的孫康妮，中國大鼓的尹飛和劉𣈱，吹奏笛簫的陳琳潔，與及彈奏阮的李宜宸。不過嚴格來說，陳琳潔和李宜宸才是這個專輯的主角，因為中國大鼓只是和古琴合奏了專輯的第一首樂曲，而古琴也只是演奏了三首曲目而已，不過話雖如此，每一首樂曲的編曲以及演奏出來的意境都是非常精彩，實在值得我們再三細味，就以第一首古琴與中國大鼓合奏的「流水」這首古曲新編為例，古琴那種時而輕訴，時而急喘的彈撥，再伴以新頴的演奏手法，會令人有種耳目一新的感覺，再加上襯托琴音氣氛的大鼓敲擊，創造了一個完全意想不到的「流水」意境，但卻完全沒有半點突兀的感覺，而且相當動聽。改編自日本陶笛大師宗次郎的代表作「故鄉的原風景」，由阮與笛簫合奏，又是一首非常動聽的改編作品，陳琳潔和李宜宸的演繹非

文︱祖兒 數碼串流音響系統方興未艾，網絡傳輸品質卻成為音質的「隱形殺手」。專注串流媒體播放領域的國內品牌 CelAudio (賽耳之聲)，其開發團隊已擁有超過 20 年的網絡工程經驗，對於有線/無線網絡技術早就瞭如指掌。CelAudio 決心以網絡工程思維優化音響重播作為切入點，運用深厚的電腦軟、硬件知識將數碼串流播放的痛點逐一擊破，並將技術成果投入到最新的 NSX 音樂伺服器及 NWX Hi-Fi 時鐘交換機之上，相信定必會為市場帶來新衝擊。 與傳統音響廠商不同，CelAudio 團隊出身於電腦及網絡技術界別，帶著對數碼音頻重播音色的執著，自然也會為用家帶來了不一樣的產品視角。其中他們最引以自豪的設計就是其獨特的“CelHeart-G1”音響主板技術，該平台的設計理念可謂顛覆了傳統音響設計思路，包括採用了“x86”架構和改良型“ATX”機箱等設計，以傾向電腦硬件般的處理手法製作音響器材，從硬件源頭開始優化串流播放效果。 向電腦產業借鑒 對發燒友而言，x86、ATX 等電腦專業名詞可能會感到一頭霧水，簡單說 x86 是一種常見的中央處理器 (CP

文｜Kelvin Accuphase 金嗓子，既熟悉又陌生，熟悉，因為以前去家訪經常遇上，甚至是全套旗艦級器材，陌生，因為我從來沒有親自玩過，今次算是第一次「接觸」，C-57是Accuphase的最新款旗艦唱頭放大器，開箱親手取出的剎那，極致的造工就像藝術品似的，令人感動，我好像忽然明白那麼多「金仔迷」為何拜倒她的石榴裙下，當然，除了外觀，她的迷人音色更是魅力所在。 1972年成立的Accuphase，可謂日本Hi-End音響的國寶級品牌，在眾多發燒友心目中有著崇高地位，她那高雅溫暖的音色，精湛的製造工藝，成功俘虜了不少發燒友的心，很多忠實粉絲都會選用全套同廠器材，Accuphase的產品線十分全面，唱頭放大器當然不會少，那些年黑膠是主流，擴音機多數有內置唱頭放大器（唱放），獨立唱放算是比較高階的，八十年代CD成為主流後，擴音機就很少帶有內置唱放的了，近年隨著黑膠的復興，獨立唱放也越出越多，有些擴音機可以讓用家選擇添加內置唱放，Accuphase的擴音機是其中的例子，另外Accuphase亦有高級的獨立唱放，其實早在1979年已推出獨立唱放...

文｜鍾啟源 英國Cyrus除了一直都以質素性能取信於發燒友外，還以機身闊度只有同類音響系統一半的設計吸引用家，面世當初更藉此帶動讓人意想不到的強大驅策力成為焦點。最新面世的40系列沒有例外地同樣延續這個傳統，不過造型方面則大膽嘗試擺脫舊框框，配合內外多種革新企圖改變大家對Cyrus傳統不變的保守觀感。 各產品都能以同系列PSU加持 40系列合共提供五個產品類型，分別為40 AMP解碼放大器、40 ST串流音樂播放器、40 CD雷射唱盤、40 PPA唱放和特為40系列炮製的40 PSU外置電源。 對Cyrus產品特別有感情的發燒友，不妨購齊40 AMP、40 ST、40 CD和40 PPA，再為功能各有不同的出品加配專為此系列而製的40 PSU獨立外置供電，組成一套六件甚至八件組合，因為若玩黑膠就連MC動圈唱頭都玩埋，便40 PPA唱放都要同時上陣，這樣就盡得40系列功能和精髓。倘若只希望淺嘗Cyrus，樂迷可以視慣常所聽屬於CD實體碟還是串流音樂而定，從AMP + ST或AMP + CD兩個方案自由挑選，深感滿意之後再按需要進行系統升級。當中功能

文｜大英雄 在高端音響的世界裏，線材從來不僅僅是連接器材的配件，而是整個聲音系統中不可或缺的神經中樞。荷蘭品牌 Crystal Cable，憑藉其二十多年來在冶金學、電介質科學與美學設計上的深厚沉澱，早已成為「精準」與「優雅」的代名詞，當這個以家用音響線材聞名於世的品牌，將其目光投向日益蓬勃的便攜式音響市場時，所帶來的絕非簡單的產品線延伸，而是一場徹底的革命。 繼七年前，推出廣受好評的 Duet系列後，Crystal Cable終於在2025年推出了全新的 Liberty便攜耳機線系列，此系列包含Liberty、Absolute Liberty及Infinite Liberty三個等級，而本文的主角 —— Infinite Liberty，正是這場革命的巔峰之作，是Crystal Cable對「隨時隨地，無限自由」的聆聽體驗，作終極詮釋。 巨大躍進 要理解 Infinite Liberty，必須先理解 Crystal Cable 的品牌哲學。創辦人 Edwin Rijnveld指出，品牌自成立以來，始終堅持一個核心原則：「每款產品都必須超越市場上

文｜Bomb Dance 上年香港高級視聽展我於Crystal Sound Audio發現他們取得魚9這品牌的香港代理權，並展出了本文的主角︰QUE闕旗艦一圈三鐵入耳式耳機。我相信大部分讀者早前並沒有聽說過魚9，而我也只是較早前才聽說過網友提及這品牌的耳機。魚9以往是一家入耳式耳機的小作坊，他們主要是以實惠的價格出售聲音貼合標準頻率曲線的耳機及其配件，也有製作定製耳機等服務，並漸漸取得耳機用家的支持。經過多年技術積累後，他們也開拓產品線到結構更為複雜，聲音也更為多變的中式建築系列。 一圈三鐵單元組合 QUE闕的中文意思是宮殿，廠方表示希望它既有沉靜中性的外觀，內部也有扎實規整的聲學結構和精妙的電路。作為魚9首款旗艦入耳式圈鐵耳機，他們選擇1圈3鐵的單元配置。 魚9透過電腦模擬設計出高磁通量雙磁動圈單元，它不單高靈敏、高一致性、低失真，輸出音壓也比一般同尺寸單元高出接近一倍，因此有更好的動態和更有深度的低頻。中頻採用2個經典ED動鐵單元，讓QUE闕的中頻聽起來自然柔和而不失細節。高頻則採用新型樓氏WBFK系列動鐵單元，讓頻率響應平直至接近50kHz

LPO-0139 文︱Joseph OSK 此碟收錄了London Philharmonic Orchestra (倫敦愛樂樂團)以 Vladimir Jurowski為指揮的馬勒第九號交響曲。無論是樂團、指揮甚至是錄音，都是頂級之選。馬勒的第九號交響曲是他最後完成的交響曲，常被詮釋為馬勒對生命的告別，因為他當時已深知自己健康每況愈下，並且剛經歷喪女之痛，所以曲中蘊含了死亡、超越與接納的主題，是理性與情感深度兼具的作品。整個交響曲有四個樂章，雖各具獨特風格，卻不離描畫生命跟死亡的糾纏，並以緩慢及寂靜作深情的告別。而最終樂章的逐漸消逝於虛無漂渺之間，則是古典音樂史上最著名的結尾之一。 馬勒第九號交響曲的第一樂章，篇幅宏大、以一個猶疑、近乎脆弱的主題開啟，常被視為是「生命的心跳」。音樂在寧靜的抒情與突如其來的痛楚之間互有交替，呈現出緊握生命與接受死亡之間的掙扎，既溫柔亦帶有些苦澀。結尾歸於平靜，帶著無奈的釋然，喚來一聲長嘆。 第二樂章是一首扭曲的田園舞曲。開端輕快，但逐漸變得笨拙與怪異，暗示歡愉在死亡面前的脆弱與荒謬。整體情感帶有嘲弄及諷刺，宛如透過