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充滿活力,令人陶醉的「小提琴咖啡館」
Decca 487 1475 文|Stephen 去年(2025年)的秋天,小提琴家Nicola Benedetti 與多位樂手在英國各地巡迴演出,她把這些音樂獻予支持她逾廿年樂迷的一份禮物,並且由「Decca唱片」錄製了這些精湛的演出。她表示把小提琴、結他、手風琴和大提琴融匯一起,是在半夜時突然冒出來的想法。 CD以維尼亞夫斯基「波蘭舞曲」展開,氣勢磅礴的號角聲,由手風琴家Samuele Telari 演奏,再由Nicola以超卓技藝為樂曲增添了魅力和光彩。由Maria Theresia von Paradis所寫「西西里舞曲」,和德布西「美好的夜晚」,Nicola Benedetti 所締造的醇厚音色和絲滑般的樂句,彷彿就是為這些曲目量身打造的,伴奏的三重奏 – Plinio Fernandes 的結他,Samuele Telari 的手風琴,和Thomas Carroll的大提琴,以輕鬆愜意的演奏營造的氛圍,成為這次巡演的專輯「小提琴咖啡館」標題的由來。由Peter Davies所寫蘇格蘭民歌「告别斯特羅姆内斯」由小風笛手Brighde C
Mar 26


Denon Home 2026:全新系列,技術大革新
Denon Home 2026:全新系列,技術大革新
今次全線Denon Home系列換上咗 AIOS 7.0 平台 配 Arm Cortex-A55 64-bit 處理器,運算力強咗好多 。最驚喜係除咗主打 Dolby Atmos Music,廠方仲保留咗我哋最鍾意嘅 Pure Mode —— 佢會直接繞過 DSP 同空間增強處理,還原返最純粹、最忠實嘅傳統兩聲道 Hi-Fi 音色 。
Mar 25


Viborg Mariana 純銀電源線絲滑細膩、靜如深海
文︱梁錦暉 在寒舍的音響系統中,我採用的電源線主要來自三個品牌,一是荷蘭Siltech,二是日本Kondo,三是中國Viborg(維堡),而這三個品牌的電源線在音色、音效及價格上都各有千秋,作為一個不折不扣的音響發燒友,我喜歡不厭其煩地把這三個品牌的電源線以不同組合用在不同環節並反覆比較,所得出來的效果往往充滿驚奇(或驚喜),用耳仔實聽往往比純憑邏輯分析來得可靠,同時,甲品牌的電源線比乙品牌的較昂貴,不等於前者一定比後者好,電源線的選擇在乎適合器材與否,能否通過凹凸效應使整體系統音色達至平衡。因此我的系統中選用這些品牌的原因不外這幾個:一,音效表現優秀;二,音色真實自然;三,性價比。 Siltech和Kondo在音色上都有著其獨特之處,甚合我的口味,而Viborg差不多「無色無味」,透明度高,音效表現優秀,性價比突出,因此,我把兩條Viborg Kanas旗艦純銀電源線分別用在Esoteric K1 CD/SACD機及Isotek V5 Titan電源淨化及分佈器,後者用來供大電流給一對Jadis JA200 MkII單聲道真空管功放。...
Mar 24


Silent Angel FPC Quantum-Grade Power Noise Reduction 電源降噪與 Forester FGC 主動式地盒質的飛躍
文|Keith 有時候,發燒友最會心微笑的時刻,並不是換了新機大升級之後的驚喜,而是在日常反覆聆聽中,發現了音樂中的某些細微變化。譬如某個晚上,原本熟悉的音樂,突然多了一點空氣感,音樂細節與你之間的那層霧霾散去。這些改變很難用簡單的數據或規格去說明,但卻是我們最常掛在嘴邊的「耐聽」、「自然」和「質感」。其實,當數碼音響系統愈來愈普及,家中器材也愈來愈多,不經意間,身邊的電源和接地干擾就如同空氣中的塵埃,平時未必察覺,但累積下來,總會讓音質顯得有點沉重、少了活生感。(其實不只數碼音響器材會造成影響,許多新式的智能家電器材亦然)。今次試聽的器材就是針對這種追求背景漆黑而設計的產品,它們就是Silent Angel的Forester FGC主動接地盒(下稱FGC)和Forester Power Noise Reduction(下稱FPC),它們的出現,並不是要把聲音「變」得多誇張,而是希望把一些平時難以察覺的噪聲與干擾慢慢消減,讓原本就存在於錄音裡的細節和空間感逐漸浮現...... 電源與接地 「為何大多數發燒友玩到一個階段,大家都在研究電源與接地?
Mar 24


雅爾維的舒伯特
Sony Music 19958-41055-2(CD) 文︱梁錦暉 1962年出生的愛沙尼亞塔指揮家帕沃.雅爾維(Paavo Järvi)是當代國際樂壇最具影響力的指揮家之一,曲目涵蓋廣闊,音樂處理精準及擁有對樂團音色塑造的敏銳能力。他早年在塔林音樂學院學習敲擊樂與指揮,後來到美國柯蒂斯音樂學院深造,並跟從倫納德.伯恩斯坦(Leonard Bernstein)學習,奠定堅固的音樂基礎。 雅爾維與多個世界頂班樂團合作無間,其中以與德國不來梅室內愛樂樂團(Deutsche Kammerphilharmonie Bremen)的合作最為人稱道。從2004年開始,他擔任該樂團的首席指揮,帶領這個以靈活、透明音色見稱的樂團完成藝術上的蛻變。他不但拓展了樂團的曲目範圍,更以超水準錄下布拉姆斯、舒曼與貝多芬交響全集,贏得國際樂評們高度讚譽。 雅爾維雖然以演繹北歐與德奧作品見稱,但從未以「舒伯特專家」自居,今次這張新專輯,對我吸引之處,正正是雅爾維如何處理兩首舒伯特著名的交響曲:B小調“未完成”第七交響曲及C小調“悲劇”第四交響曲。 很多指揮在演繹舒伯特的作品
Mar 23


Musicnote MP1 重啟經典雷射機芯靚聲密碼
文︱鍾啟源 發燒友是否曾經幻想過擁有一部使用Philips CDM4機芯的雷射轉盤?這並非痴人說夢,因為現在真的有機會夢想成真,原因Musicnote最近推出的一部CD轉盤MP1,意想不到地動用了Philips特為高級音響系統開發出來的這款傳奇性CD機芯,當中最叫人驚喜的是Musicnote這部使用NOS(New Old Stock) CDM4機芯的MP1雷射轉盤,亦與時並進地同時配備MQA訊號全展開功能,代表MP1在重播MQA CD時,能把儲存在CD碟中經過MQA摺疊程序處理的高解析力音樂檔案打開,然後再以原檔案Hi-Res再現出來,只因與MP1同期推出的MD1解碼器同屬充滿特色的製作,MD1除了使用性能極高的ESS ES9039 Pro解碼芯片之外,還特別應用四支原裝美國RCA 6CL8真空管作放大輸出,融合新舊技術於一身的兩部Musicnote產品,可以說是經典和創新技術完美結合的共同體! 新舊共融的科技革新共同體 收到Musicnote MP1轉盤和MD1解碼之後,未了解其內部結構之前便先被其獨特造型所吸引,原因這兩款產品的機殼使用航天級
Mar 23


風格清新、演繹細膩:《理查·史特勞斯:阿爾卑斯交響曲、四首歌曲》
ONDINE ODE 1479-2 文|Simon 這張由Ondine發行的理查.史特勞斯專輯,是英國指揮尼可拉斯.科隆與芬蘭廣播交響樂團藝術交融的里程碑。自2021年成為樂團首位非芬蘭裔首席指揮後,科隆以其標誌性的智性視野,呈現了有別於傳統德奧詮釋的「北歐式史特勞斯」:結構清晰、詩意流動,將最龐大的管弦巨構與最私密的情歌並置,完成了從山巔到心靈的完整攀登。 科隆對《阿爾卑斯交響曲》的處理是結構智慧的極致展現。他馴服了這首百人編制的音響巨獸,不沉迷於零碎音畫,而是營造一股不可逆的向前動勢:「夜晚」至「日出」過渡自然;「登山」步伐穩健,使冰川場景具交響發展部張力。「登頂」高潮以敬畏取代浮誇,銅管輝煌而層次分明,與其說是征服的狂喜,不如說是天地間的靜默沉思。「暴風雨」更見其獨特美學:精準勾勒聲響對話,狂放而不失控。這份節制讓「日落」與「終曲」格外感人,絃樂唱出溫暖憂傷,完成從黑暗經光明復歸寧靜的哲思循環。樂團技藝無可挑剔,木管性格鮮明,銅管貴氣,絃樂光澤豐厚。Ondine錄音動態極廣,是發燒級典範。 與交響曲並置的《四首歌曲》作品27是專輯匠心所在。
Mar 23


阿巴多與倫敦交響樂團的史特拉汶斯基「彼德魯什卡」
文〡Stephen 編號:DG 486 8049(45轉LP) 「彼德魯什卡」是俄國作曲家史特拉汶斯基在第一次世界大戰前夕所寫的三部創新芭蕾舞劇之一(按:其他兩部為「火鳥」和「春之祭」。這部四幕的芭蕾舞劇,劇情描述魔術師在俄羅斯市集上表演木偶,並施展魔法使到木偶彼德魯什卡、芭蕾女演員和摩爾人都有了生命。可愛卻有點粗魯的農村少年彼德魯什卡愛上了女演員,而女演員卻愛上了凶狠而外表漂亮的摩爾人。彼德魯什卡嫉妒得不能忍受,設法破壞他們的愛情。到了市集的晚上,彼德魯什卡逃跑,氣得發瘋的摩爾人追上,只一刀就把彼德魯什卡殺死。 憑藉「彼得魯什卡」,史特拉汶斯基把形形式式的街頭人群,包括魔術師和他的木偶、商販和木乃伊搬上芭蕾舞臺上。透過作品向世人證明,遊樂場和古典音樂並非矛盾,令觀眾和聽眾們從新角度聆賞民間音樂。 阿巴多與倫敦交響樂團的1981年錄音版本,普遍被認為是個鮮活明亮、富想像力和卓越不凡的演繹版本,其熱切的人物描繪既充滿戲劇性,技藝高超而充滿細節的各個聲部,突顯出阿巴多與倫敦交響樂團合作時期的最佳示範。 本碟最初是DG於1980年代初為數不多,採用數碼
Mar 23


DG The Original Source 純模擬魅力再顯光芒
文〡大草 在本刊532期,我在本欄曾經介紹過環球音樂集團旗下的古典音樂品牌DG(Deutsche Grammophon)自2023年開始,推出了一個名為「The Original Source」再版黑膠的製作系列,在世界級的「Emil Berliner Studios」錄音室,由著名模擬母帶處理工程師Rainer Maillard和刻錄漆模工程師Sidney C. Meyer負責整個項目的製作,把DG在70年代採用半吋原裝4聲軌和1吋原裝8聲軌開捲母帶錄製的多個精彩曲目母盤,以特別摩改的開捲帶錄音機和度身定製的調音台,實時把4聲道或者8聲道的訊號混音成兩聲道訊號,並且直接傳輸至刻錄漆模的機器,達至最直接,頻應較佳,失真和壓縮較少的純模擬效果,並且以180克處女膠在德國壓製黑膠唱片,這個系列的再版黑膠明顯有更接近原版唱片的出色音效,因此廣受樂迷歡迎。 「The Original Source」最新推出第十批的4個專輯,全部都是採用1吋原裝8聲軌開捲母帶製作,它們分別是卡拉揚指揮慕達和柏林愛樂演奏「莫扎特第3號和第5號小提琴協奏曲」,小澤征爾指揮波士
Mar 23


國人之光 超級組合
文|Leo 2025年11月10日被邀至力超高音響中心一個別開生面的展示會。在場十多位人仕全是廣州當代發燒精英。 當日主角是劉超民兄代理的品牌DEFINI,它可以說是名不經傳, 但“配角”陣容卻是最強的一次。看看以上圖片已令我垂涎三尺。 力超高的音響示範室是由力超高的CEO Jacky設計, 是中國眾多音響公司示範室中三甲之選。配上他的調聲技術, ATC組合每次都會有動人表現,但這一次卻是無數次之最! 是什麼原因呢?首先看看組合配搭: ATC ATC原來是監聽器的品牌,然而它的音質在40多年前難得被忽視這類音箱的發燒友受落,再者便是它那人所共知的“難服侍”製造了挑戰性,配搭出色的一套ATC組合可以傲視同群,不少用不同組合的同道聽到頂級的ATC組合都會暗底裡自嘆不如,再加上“征服ATC心態”便轉換器材。不到十年,這個原來的監聽器的品牌便在發燒界打出一條血路,在以後30多年,ATC是熱門發燒選擇之一。多年前我曾與老闆兼總設計師Billy Woodman多次會面。他是我所認識的眾多高手之中最具原則的一位,對發燒友而言絕對是好事。數十年來,ATC產品的售
Mar 20
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