SMEL CD 10 00255 文｜鍾啟源 又一張從Melodiya音樂寶庫裡發掘出來的精彩音樂專輯，演奏者是在莫斯科音樂學院師從L. Kogan和B. Belenky的俄羅斯小提琴家Andrei Korsakov，由於早在學生時代他便曾在多個國際著名小提琴大賽中獲獎，成為當時備受注目的小提琴演奏明日之星，但可惜Andrei Korsakov英年早逝，在45歲時便離開人世，還好Melodiya錄下了他與多個演奏技巧高超的多隊蘇聯交響樂團合作的錄音，並好好保存下來…… 《上揚愛樂》現在以他們特別炮製的Obsession唱片系列，把Andrei Korsakov多首演錄俱佳的昔日錄音，再版成CD專輯方式重新發行。工作人員為了盡量保留原汁原味的低音染效果，聲頻處理上把Melodiya原音母帶作無壓縮輸出，並在日本製碟，確保這款音樂專輯的整個製作過程，各方面都做到最好，務求把Andrei Korsakov從1979-1990年的小提琴演出都在嚴謹狀態下完美保留。 碟內七首作品除了分別來自奧塞羅、金雞、浮士德、塞爾維亞理髮師和卡門這五齣歌劇的主題幻想曲之

Signum Classics SIGCD930 文︱Stephen 出生於俄羅斯的英國小提琴家穆洛娃（Viktoria Mullova, 1959年出生），不單有超凡琴藝和對巴洛克、古典時期以至當代音樂都有透徹的了解，並對古樂器充滿熱情，她選擇以自己的一支1750年瓜達尼尼小提琴，琴弦換上羊腸弦，配以一支古弓，與澳大利亞古鋼琴家貝祖登豪特（Kristian Bezuidenhout, 1979年出生）使用由Anton Walter & Son於1822年製造的維也纳古鋼琴，合奏貝多芬降E大調第三小提琴奏鳴曲，和A大調第九小提琴奏鳴曲（克羅采）。古樂器的運用，把這兩部作品置於一個略帶憂鬱浪漫主義色彩的樂韻天地之中。 這張CD以第三小提琴奏鳴曲展開，各個主題的發展既巧妙，亦具有出色的對比，包括生氣勃勃的快板，極富表情的慢板和廻旋曲 – 很快的快板。兩位演奏家的演繹不但生動活潑，同時滿載著鮮銳的聽感。 規模宏大的「克羅采」奏鳴曲是貝多芬所有小提琴奏鳴曲之中，技巧表現至為出色的一首，也是浪漫主義時期小提琴奏鳴曲形式表達的巔峰。兩位演奏家在首樂章「持續的

Decca 487 1517（CD）, 487 1596（2LP） 文︱Stephen 巴赫的「哥德堡變奏曲」是許多鋼琴家經驗尚未充裕時擱置的曲目，他們等待對這作品的詮釋日臻成熟後才呈示人前，然而對於2022年18歲獲得第16屆范．克萊本國際鋼琴比賽金獎的韓國鋼琴家任奫燦卻並非如此。去年（2025年）剛滿21歲的他已在紐約卡納基堂公演了這個備受矚目的曲目，他揉合了卓越的技藝與大膽的嘗試，碰撞出一種令人著迷的火花。 由於巴赫撰寫的「哥德堡變奏曲」只給後世留下了音符而已，卻少提及速度或樂句，因此這曲目的詮釋方式可以說是五花八門，隨著不同的解讀及看法而發揮。任奫燦對事物運作的方式可謂充滿好奇，在他的探索下是一種輕盈、躍動，聽來頗像沒有音符束縛著的自然力量，彷若讓落葉在路上旋轉。快速的節奏、輕盈的觸鍵令樂曲流暢，絕不單調的效果，音樂無論在輪廓和質感皆展現出不同的色彩和焦點，尤其是在重覆樂段之中（除了結尾詠嘆調的主題重現）。 樂曲以詠嘆調恬靜而簡潔的旋律展開，卻又預示著接下來所有繁複、曲折的走向。接著的幾個變奏強調了勁力，並以適中的速度和清晰的聲部進行。變

文｜Bomb Dance 早前曾經測試過MONDO Over-Ear A.M.D. Edition頭戴式藍牙耳機，當時對於其特色設計留下十分深刻的印象。最近MONDO在原有設計上作出了小升級，同時也加入了有源降噪功能，推出了MONDO ANC Headphones 降噪頭戴式藍牙耳機，也就是本文的主角。 舊瓶新酒 如果不是仔細觀看對比的話，其實我也很難分辨ANC Headphones和Over-Ear。ANC Headphones承繼了前作復古的外觀，只是新作加入了有源降噪功能，因此耳罩部分會有更多麥克風。耳機備有4種降噪模式，分別是隔音效果最強的ANC模式、根據環境音量自動調節隔音強度的Adaptive ANC模式、聆聽環境聲音的通透模式及關閉降噪功能的一般模式。 ANC Headphones另一個比較大的改動是採用40mm Creative Carbon Nano Biologic Membrane 碳納米生物振膜單元，廠方表示它的聲音純淨，中頻忠實之餘更是動態十足，能重播各類音樂。藍牙也升級為最近的6.0版本，不單更穩定，同時也減低耗電量。

開發成果自2017年8月第一代重型黑膠唱盤的誕生而被啟動後，EIZZ藝致科技有限公司便開始全身投入這方面發展。積極發展下，他們在2019年初再加推使用施耐德交流同步馬達的EIZZ鑄銅合金唱盤和多款EIZZ唱臂。自此以後，藝致科技有限公司不單備受到歐亞日地區的廠家高度注目，就連全球各地發燒友，亦開始把目光投向這間音響產品製造商，讓EIZZ成為優質黑膠唱盤和相關器材的代表。 EIZZ現時提供多款唱盤和唱臂選擇，就連唱放和電源濾波插座亦相繼出現，且還有頂級前後級放大器供超級發燒友選購，而藝致科技有限公司擁有今天規模和成就，是創辦人錢先生不斷努力的成果。事實上在EIZZ尚未踏足高級音響產品範疇時，他們已經專注於精工製作不同類型的插頭和插座，由簡單的訊號線和喇叭線連接頭到真空管與電源線插座等各類型設計全部一應俱全，且他們還不斷對成品進行檢測和優化，務求製出比其他品牌更優質的各類型產品。為達此目標，他們早在2010年便已經添置各類型產品製作所需的專用CNC數控機床，務求能夠精密有效地處理不同類型的插頭插座，更因為提升產品質量而在2012年開發出第二代tefl

文︱祖兒 數碼訊源作為音響系統的源頭，其純淨度與精確性就如大廈的地基，也決定了最終聲音表現的天花板，而在串流播放的世界裡此一概念同樣合用。正當我們將目光投向串流數碼轉盤與外置時鐘這種進階玩法時，Matrix Audio 再次如平地一聲雷般推出了全新的頂級 NT-1 純數碼串流轉盤及 SC-1 音頻時鐘，以嚴謹的工程設計和卓越的性能指標，成為重塑數碼音源格局的矚目產品。 不能轉的轉盤 事先聲明，筆者並不喜歡「數碼音頻轉盤」這個名詞的，以往“CD Transport”被譯成「CD 轉盤」雖然可以理解，但今時今日的“Digital Audio Transport”已無內置實體碟盤或轉動機械，既不能「轉」又何以稱之為「轉盤」？個人覺得改叫數碼音頻「傳輸器」或「傳送器」會較合理；不過，既然市場上似乎早已約定俗成的稱它做數碼音頻轉盤，筆者也只好照樣的稱呼它就是。 一網打盡各大平台 言歸正傳，NT-1 數碼音頻轉盤是 Matrix Audio 旗艦 M 系列中的新成員，顧名思義就是一款不帶解碼器的純數碼訊源，同期廠方更推出一款音頻級時鐘 SC-1 與它搭配，讓

文 I Keith 當數碼串流音樂已成主流，純SACD/CD轉盤在現今Hi-Fi世界看似成為小眾選擇，然而，它的價值卻未曾被時代淘汰。純CD轉盤代表着一種對音樂重播本質的堅持 —— 它只專注於最單純、最精確地讀取光碟訊號，將音樂訊號無損地送往外置解碼器。這種分體設計不僅有效隔絕電磁干擾，確保數碼訊號的純淨度，亦讓用家能按喜好靈活升級系統，每一環都可依據自己的喜好與能力追求極致。此外，SACD/CD本身採用成熟的錄音母帶與嚴格的壓片標準，無論在細節還是動態的保留上，往往勝過經過壓縮處理的檔案。配合高級純轉盤與解碼器，SACD/CD重播所展現的音場空氣感、背景寧靜度和層次細膩，依然是許多數碼串流方案難以望其項背。面對日益簡化的聆聽習慣，純SACD/CD轉盤提醒我們：在音樂面前，對聲音質素的執着，依然值得被尊重。 但話雖如此，筆者認為音響器材絕對是科技產物之一，故此，ONIX雖然堅持生產SACD/CD轉盤Zenith XST20，但在規格上亦不落後於人，它有一個3.4吋的高清彩色顯示屏， 除了SACD和CD外，亦支援MQACD，放諸現役的純轉盤上，此規

泉興/現代音像 MCD8710UM（2XUHQCD/MQA-CD） 文｜ Stephen 當代粵劇界文武生和丑生王梁醒波 (1909-1981)，於 1980 年代初與伶人鄭幗寶、關海山合作，錄製了 1930 年代由馬師曾組成「太平劇團」的劇目「審死官」。原版錄音由於清晰度極高，凝聚的人聲、定位與及豐滿的樂器質感，首版黑膠碟面世時已被譽為粵劇發燒天碟之一。 波叔 (梁醒波) 早年醉心粵劇，並於 1939 年加入馬師曾組成的「太平劇團」，由於傾慕馬師曾，學「馬腔」之外並在喜劇逗趣有相當之功力，因此他的「丑生王」並非浪得虛名。在「審死官」之中他飾演的宋世傑，時輕時重的抵死唱腔表演得淋漓盡致，與花旦鄭幗寶（飾演宋唐氏）的對手戲既有節奏感，亦默契十足，即使這是沒有畫面的錄音，也能感受到豐富的戲劇風味。然而，錄音時波叔已罹患大腸癌，但他仍奮力地唱得活靈活現，可惜他在完成這個錄音後一年便離世了。 「審死官」故事據「粵劇大辭典」所述如下：姚庭春和妻子田氏為獨吞家產，合謀毒害胞弟，嫁禍弟婦楊秀珍謀殺親夫。秀珍忙找兄長楊勉幫助，豈料楊勉嗜賭成性，把她賣給同姓兄弟楊

Gramola 92010 文︱披頭 浦契尼(Giacomo Puccini, 1858-1924)是意大利最著名的歌劇作曲家之一，他的作品感情細膩，特別擅長寫悲劇。〈波希米亞人〉(La Bohème)就是其中最具代表性之作。內容描述一個潦倒畫家和他女朋友的貧困生活，十分感人。浦契尼未成名前，生活也很窮困，對貧窮的滋味感同身受；所以，在這套歌劇裡，他對窮人的生活有很真切的刻劃。 要介紹的錄音是Gramola Classics的再版CD，雖然我們對Gramola這個品牌比較陌生，但原來它建立於1924年，是一間小型公司，致力於推廣奧地利音樂家的音樂活動。現在以Gramola Ikonen之名推出專輯，它們都屬當年的典範模擬錄音，因年代久遠而從市場消失。這張CD原版錄於1961年，演出陣容有Anna Moffo的Mimi，Richard Tucker的Rodolfo，Mary Costa的Musetta等，由Erich Leinsdorf領導Rome Opera Orchestra and Chorus。卡士可謂相當強勁。 我最喜歡的〈波希米亞人〉版

文｜大英雄 在個人音響的殿堂中，德國品牌 Vision Ears (VE) 一直是個宛如神話般的存在。自 2013 年由 Amin Karimpour 與 Marcel Schoenen 創立以來，VE 便以其毫不妥協的德國工藝、精準的聲學調校以及專為音樂人與頂級發燒友打造的客製化（CIEM）與公模（UIEM）耳機，穩坐金字塔的頂端。旗下如 ELYSIUM、EXT、VE10 等型號，不僅是舞台上音樂家的得力助手，更是音響愛好者夢寐以求的聲音藝術品。然而，其高昂的定價也築起了一道無形的牆，讓許多嚮往 VE 之聲的樂迷望而卻步。 時間來到 2025 年，Vision Ears 投下了一顆震撼市場的炸彈 —— 推出全新「GO」系列，並以首款作品「GO live!」正式向入門價錢，中階市場質素叩門。這不僅僅是一款新產品的發佈，更是一個品牌策略的重大轉向，一個頂級品牌向更廣闊聽眾群體伸出的橄欖枝。GO live! 的命名直截了當，既點明了其為舞台現場（Live）監聽而生的專業血統，也蘊含著一種鼓勵人們隨時隨地（Go）享受音樂的活力，可惜用家們要等到2026