文｜Bomb Dance —— 今次Sound Warrior 帶來什麼新產品呢? Raymond: 今次Sound Warrior帶來新的書架喇叭SW-SP3。這個喇叭跟過往的SW-SP2有一個很明顯的不同，就是用上鋁帶高音單元的同軸單元，因此它的全頻表現會更為完整。 —— 我印象中鋁帶高音單元的同軸單元是比較罕見的設計，為甚麼會採用如此設計呢？ Raymond: Sound Warrior之前吸收了市場意見，雖然不少用家讚賞SW-SP2其小巧的體積，但對它的高音表現就有些微言。Sound Warrior堅持旗下產品必須維持小體積，同時加入更高階、有趣的設計。基於他們既有自家品牌，同時也有代工經驗，因此有一定的研發技術水平。這次於同軸單元採用鋁帶高音也並沒有耗費太多的研發時間。 —— 至於喇叭單元，它是自行生產還是找哪間喇叭廠來代工? Raymond: 廠方沒有正面回答。不過Sound Warrior堅持於日本製造，同時也要維持高性價比，要做到這一點，我相信他們有能力自行生產，才能在成本和售價方面做好調整，讓更多的人可以玩到優質又高階的產

文｜Bomb Dance —— WiiM的新sound bar 有什麼特色？ Bill: WiiM今年就推出它第一款的sound bar產品WiiM Bar，它是一款 3.0.2 Dolby Atmos sound bar。它分為左中右3個喇叭，還有2個向上打的頂部高度單元，以及4個被動震膜單元，它還可以擴展為5.1.2 的配置。 它比其他的sound bar多了網絡流媒體功能，還擁有一塊2.1 吋彩色觸屏，它的設計既有現代感，又切合未來sound bar全平台播放的趨勢。 WiiM Bar的推出讓WiiM的生態進一步拓展，做得更加全面。它能夠連動WiiM Sound Lite以及WiiM Sub Pro低音炮作為Dolby Atmos 5.1.2系統。 —— 接下來想問一個戰略性的問題。我們現在想到sound bar，首先就想到某幾個品牌，為甚麼要選你的呢？ Bill: WiiM Bar作為國際大品牌的sound bar，選擇現在切入sound bar市場板塊也是做了一個非常好的品牌部署。WiiM Bar目前在香港的定價HK$3980，國際

文｜Bomb Dance —— 今次你們帶來甚麼新的產品？ Lee︰今次我們帶來的是跟另一品牌原道合作的聯乘耳機「龍鑄」。它的外殼材料是龍鱗紋的大馬士革鋼，耳機單元配置是13動鐵2靜電6分頻。 —— 印象中原道的產品主要市場是在入門至中階，但Mysticraft Acoustic Research定位卻是精品耳機，為何會突然間有這樣的合作呢？ Lee︰因為原道的老闆跟我們認識了很久，也是多年的同行。他之前曾經問過我們能不能和他合作嘗試弄一款高端的產品。因為他問了太多次，今年我們也剛好沒有新產品，也不好意思再推卻，所以就跟原道一同認真的弄這新耳機。從設計的角度、選擇材料、耳機調音等我們花了差不多8個月。 當時我們想，很多人都說動鐵（單元）的低頻能量感沒有動圈（單元）好，所以我們就嘗試突破這個成見，採用4動鐵低頻作出調整。 一般人印象中原道是消費級品牌，他們希望龍鑄能突破品牌原先定位，因此他們選擇了跟我們合作。相對而言，我們也要求龍鑄的聲音達到Mysticraft Acoustic Research該有的水平，為此我們也耗費了不少心思。 —— ..

文｜Bomb Dance —— 首先，可以請您簡單介紹一下自己嗎？ Grover: 我叫 Grover Neville，是 Dan Clark Audio 的銷售總監，同時也負責市場推廣方面的工作。 我們主要生產頭戴式平板耳機，專門製作封閉式耳機，但同時也有開放式耳機，另外也有靜電耳機。 —— 那麼今年您帶來了哪些新產品呢？ Grover: 我們目前最新的產品是 ÆON CORE。ÆON CORE 是我們最新的平板耳機，是一款封閉式耳機，售價為 899 美元。 它採用了我們全新的單元，是將我們旗艦產品的一些技術整合下放到一個更容易負擔的價位，同時也採用了全新的設計。 所以，我們的目標就是希望以更實惠的價格，為消費者帶來更高的價值。 —— 據我所知，這一次它採用了新的 Harman 曲線（Harman Curve）。可以請您為我們介紹一下這個新的頻率響應嗎？ Grover: 這是我們與 Sean Olive 博士合作的一個研究項目。他們當時希望解決一個問題——就是重新調整最初測量 Harman 曲線時所使用的方法，與現在新一代測量設備之間的差

文｜Bomb Dance —— 今次你們帶來甚麼新產品？ Hugo: 我是來自 Astell&Kern 的 Hugo，我負責市場、銷售和品牌。今次我們帶來了旗艦級的DAP SP4000T銅版，它的4真空管設計十分特別；另一台DAP PD5體積比SR35更小，它加入了新功能EnviroTune，能根據情況自動調整等化器；我們還帶來了新的入耳式耳機Clarus，它切合品牌的形象，就如星星般清澈、明亮。 —— 原來你們今次帶來了PD5。 Hugo: 對，我們很高興這次選擇於香港高級視聽展，作為PD5全球首度發布的地方。 —— 先談一下SP4000T，大家都知道發燒友對銅特別偏心，那麼這台SP4000T銅版本於調音上會否跟其他版本有分別？ Hugo: 就內部電路方面，銅版本跟5月份推出的標準不銹鋼版本沒有分別。5月份時我們已經公布接下來會推出銅版本，我也知道會有很多人十分期待並跟不銹鋼版本比較，我們預期10月份左右就能正式推出。 —— 作為一個發燒友，我知道SP4000和SP4000T都是旗艦級產品，但有些人預算不足，不能同時買兩台。只能二選一的話，選擇

文｜梁錦暉 剛收到Tidal通知，8月3日起，音樂串流月費由10.99美元加到11.99美元，於是我便馬上取消訂閱了。 加價從來只是一個導火線，每月多付1美元，本身就是微不足道，但這個動作讓我停下來認真問自己一句：我真的需要它嗎？ 不計我所擁有的實體音樂（CD、SACD、黑膠），我的數碼音樂庫存有7372張專輯，扣除重複的專輯都至少有7000張。假設我每天聽一張，要消化整個音樂庫，估計至少20年。我還有幾多個20年？這個問題就是整個決定的基礎。 我們音響發燒友常把「收藏」兩個字掛在嘴邊，但在串流年代，「收藏」是一個被偷換了的概念。你沒擁有任何音軌，串流服務讓你擁有只不過是一個取用權，每個月續約一次，一旦斷約，整個音樂庫就在你面前蒸發，這不是「收藏」，這只是租賃！ 我那7000+專輯的私人音樂庫，是我過去20幾年來辛辛苦苦用CD rip、黑膠轉錄、高清音檔下載建立出來的，每一張如何得來我都記得，有一部分更是連封套圖片也是自己掃描得來的。現在我用Roon來管理它，用家體驗比坊間的串流平台更優勝。即使我外出時，我也能用Roon ARC去用手機去串流自己

文｜Lawrence 音響器材，價格可以很親民也可以非常離地。還記得，很久的三數十年以前，過萬（港元）的一部放大器或者一對揚聲器，對我等平民來說已經是只可以遠觀的神器了，更遑論一些富豪级的家中十數萬以至數十萬元的系統了。 當然，人類和社會都是毎日每年地漸漸進步的。還記得二十多年前去德國看高級音響展時，一套售價近一百萬港元的黑膠唱盤已經是當年最昂貴的的同類產物。時至今日，同約售價的唱盤肯定已經不再是最高價了，甚至連「頭十位以內」名次可能也沒有了？！ 有很多人都在埋怨，不少音響器材的價格每年都不斷地破頂，越來越離地，以往是叫作「天價」而今天已經是「宇宙價」了，叫人無法理解和接近。 面對這類天價級產品，絕大多數人當然無法（或者不捨得）購買。在這裏，筆者不是要討論這類器材是否值得去買以及它們的價值是怎樣計算的。因為正如所有高消費奢侈品一樣，這類器材是只留給一少撮有能力和慾望的人去考慮購買的。與名錶、名車或者豪宅都一様，隨隨便便花他們數千萬以至數億元，這個消費模式當然是如筆者這等「貧窮限制想像」的人所不能理解的。 從來，「天價」頂級產品都代表着所有奢華品牌

文｜祖兒 每年八月的音響展，又或是偶然有機會走進某間代理的頂級 VIP 試音室，發燒友們總會經歷一種奇妙的心理洗禮。坐在那張真皮梳化皇帝位上，眼前是一套身價動輒幾百萬、連一條喇叭線都貴過一部家庭房車的超級旗艦系統。當那首熟悉的交響樂響起，排山倒海的動態、纖毫畢現的細節，以及那種幾乎能看見樂手呼吸的立體結像，總會震撼得讓人久久不能自已。然而，最殘酷的現實是，當你回到家中，滿懷期待地打開自己那套平日聽得津津有味的系統，一開聲，那種無可避免的失落感便如潮水般湧來。 「原來我的低頻這麼混濁」、「原來我的人聲根本沒有離箱」。面對着天價器材所確立的聲音標竿，我們難免會感到氣餒，甚至會有一剎那的衝動，想把眼前的器材全數拋出街外。很多發燒友就是在這種巨大的落差中迷失了，開始陷入了「只要換上那部神級器材，我就能到達彼岸」的無盡追逐中。但冷靜下來想一想，那些定價如分身家般的頂級器材，存在於這個世界的意義，難道就只是為了炫耀身價，或是打擊我們的自信嗎？ 其實，那些猶如藝術品般的天價器材，教懂我們的第一課，叫做「標準」。 玩 Hi-Fi 最怕的不是器材平價，而是「閉門造

文｜大草 不論你是一位追求完美音效的黑膠發燒友，還是一位追求完美小提琴演奏技巧與神髓而又擁有黑膠播唱組合的古典樂迷，法國「The Lost Recordings」最新推出這套由David Oistrakh小提琴獨奏的三首小提琴協奏曲雙LP套裝，絕對值得珍藏。先講曲目，分別是普羅哥菲夫小提琴協奏曲第一號和第二號，由德國指揮家Kurt Sanderling領導柏林交響樂團演奏，前者是身歷聲錄音，為1971年4月19日在柏林國立歌劇院演出的現場錄音，後者是單聲道版本，是1965年3月8日在柏林大都會劇院演出的現場錄音。第三首是蕭斯達高維契小提琴協奏曲第一號，由蘇聯指揮家馬雲斯基領導列寧格勒愛樂管弦樂團1956年5月25日在柏林國立歌劇院演出的現場錄音，同樣是單聲道版本。「The Lost Recordings」的兩位老總：鋼琴家Frédéric D’Oria Nicolas與他的拍檔Michel Navarra有一個共同的崇高使命，就是盡可能尋找過去幾十年在世界各地著名的電台和音樂廳所積存，數以千計收錄在開捲錄音帶的音樂會演出檔案，挑選出仍然保存高水準

文｜鍾啟源 除了造型帶超時空感覺外，相信不少人對美國Wilson Audio為新旗艦取名Autobiography深感興趣。以此為名其實不難理解，只要把其整個結構解剖再把所應用的技術全面拆解，就會恍然大悟，洞悉Autobiography把Wilson Audio半世紀悉心創建並應用到揚聲器的技術全部共冶一爐。 情況就猶如闡述Wilson揚聲器整個發展歷程，又或者透過Autobiography作出超過五十年的技術回顧，這與文學體裁中Autobiography在概念上不謀而合，而今次David A. Wilson之子Daryl Wilson藉著技術匯聚和重塑，透過Autobiography的本質和特性，訴說Wilson揚聲器的整個技術開發和演進歷程。Wilson Autobiography所應用的每個元素、每條曲線、每種聲學技術設計，都體現出始於Wilson Audio創始人David A. Wilson一段段人生閱歷和技術進化，讓發燒友對Wilson於時間校準、共振控制和音樂情感連繫取得最深層認識和探索！ 精挑細選全新驅動單元 Autobiogra