文｜Bomb Dance 早前Acoustune推出旗艦級HSX1001真無線耳機後，大草私下也曾向我表揚這對耳機，相信這對耳機實力非凡。不過旗艦級產品終究不是大部分消費者負擔得起，那麼有沒有更親民一點的選擇呢？最近Acoustune推出HSX One 真無線耳機，定價更接近主流，依然是日本製造，再配合極具特色的外觀設計，正好能夠降低入門門檻。 半透明的標誌性設計 HSX One第一眼最讓人印象深刻的，相信就是半透明聚碳酸酯跟鋁金屬帶來的視覺對比。HSX One今次分別推出「石墨灰」和「透明色」，當中的半透明元素為HSX One賦予了現代的感覺，至於金屬的部分則讓人感到傳統和穩重，兩者結合之下同時帶出傳統和新潮的味道。 除此之外，這設計也有其實際功能，Acoustune向來以精密金屬工藝見稱，然而真無線耳機要考慮到電磁波傳輸，並不能以全金屬製作外殼。早前HSX1001已經演示Acoustune有能力於真無線耳機上使用部分金屬外殼而不影響無線傳輸，HSX One自然保留相應的設計。透明的聚碳酸酯外殼內藏無線模組，至於金屬部分則是經CNC加工的鋁金屬

文｜梁錦暉 十多年前，HiFi界出現黑膠回歸熱，越來越多發燒友投入黑膠世界，市場上黑膠唱片、黑膠唱盤、唱臂、唱頭產品亦越來越盛行，同時間，音樂串流也迅速興起，Tidal、MQA、Roon到後來Spotify Lossless、Qobuz Connect充斥著市場，在黑膠和串流雙重夾擊下，CD銷量逐年向下，很多發燒友，甚至音響評論員都喊著「CD已死」的口號，甚至預言不久將來再沒有廠家生產CD和CD播放器。 不過，如果我們看事實和統計數字，「CD已死」是完全站不住腳，相反，「CD回歸」的態勢在過去一兩年已經逐漸形成！ 先看看一些權威性的統計數字，根據IFPI全球音樂報告2026，全球錄製音樂銷售在2025全年增長了6.4%，達到317億美元，連續11年增長，其中讓人意外的是，實體音樂回復增長，按年升8%，其中黑膠錄得第19年增長，幅度達13.7%，更讓人大跌眼鏡的是，CD收入在多個市場打破長期跌勢，2025年全球竟然獲得3.7%增長！ 這次CD銷售年度增長究竟是「死貓彈」，還是像黑膠一樣開展一個長期升勢呢？ CD銷售回升動力並非來自大眾市場，很大可能

文｜Lawrence 又是一個相當具有挑戰性的題目。玩 Hi-Fi 是一門嗜好、興趣，而且消費可以不菲。然而，可能 Hi-Fi 有別於其他玩意，就是其結果和回報率並不一定成正比，例如你花費了數萬、數十萬甚至過百萬在音響器材上，但是聲音效果的預期並不一定如自己所願，因為畢竟除了器材本身的質素以外，其他客觀因素例如器材互相的匹配上、以及環境空間上都有許多千變萬化的影響，也正因如此，很多發燒友都會在不同途徑上，希望盡量發揮好甚至超額發揮所有器材的聲音表現。 言歸正傳，當下見過有什麼「途徑」和「方法」可以省錢玩音響的呢？首先，我個人認為其實這是個偽命題，因為玩物從來都是因人而異的，有人會大灑金錢毫不吝嗇，有人會非常克制不會過份。那麼我估計這個「能夠省錢」之說是否只針對前者呢？而作為豪門一群，又是否需要或者希望省錢呢？當然，針對題目而作出建議還是需要的，而如果閣下認為自己還是在玩 Hi-Fi 而又不希望花錢或者盡量省錢的話，我自己想到的就有以下幾個（聲明：本人其實並不贊成）。 1. 不斷家訪 只要你門路和音響朋輩夠多，相信只要每日一「小訪」，三日一「大訪」

文｜祖兒 音響上的問題，本來花錢就可以解決，但卻經常有人問我：「有沒有性價比最高的升級方案？」嗯，我的確有一些不用花費太多、甚至免費也能升級系統的秘技。只是這些所謂的秘密，發燒友們多多少少也知道一二；而且我深信，即使說了出來亦絕對不會有人聽得入耳。不信？那就來看看閣下是否願意面對現實… 1. 最大的升級是搞好空間 秘訣：你花五萬大元買對新喇叭，聲音的改善，隨時不及你花五百元買兩塊吸音棉，又或者大膽將沙發向前推半呎來得有效。 為什麼你不聽：因為吸音棉太醜，過不了老婆那一關；而且純粹拉動沙發，根本無法為大腦提供那種拆盒開新機的多巴胺快感。 2. 最貴的線材不如抹乾淨插頭 秘訣：覺得系統聽起來有點霧氣？ 與其多花幾萬元換新線材，不如先花幾十蚊買枝Contact Cleaner，將所有RCA、電源插頭以至膽腳的氧化物抹得一乾二淨。 為什麼你不聽：因為拔插頭出來逐個抹，聽起來像是在做家務多過玩 Hi-Fi，完全無法提供那種「花錢解決問題」的情緒價值與優越感。 3. 最好聲的 EQ 叫做「早點睡覺」 秘訣：覺得高頻刺耳、低頻不足？其實很有可能是你太累了。充足

文｜大草 在這裡先麻煩各位讀者做一個問卷調查：如果你正在籌劃選購一件價格較為昂貴的Hi-End級音響器材，以下有那幾項因素會影響你的最終抉擇？ （一）將來在二手市場的回收價值（相信有不少朋友列為重中之重）。 （二）器材的售價。（三）品牌的名氣。（四）器材的聲音質素。 （五）器材的線路設計、用料和製作質素。（六）器材使用的方便程度。 （七）器材的產地。（八）器材的外觀。 或許，在你的心目中還有多幾項須要考慮的因素。我如此大費周章是因為近月詳細試聽了一台MM/MC唱頭放大器，音效之佳和調校之全面與方便，實在令我心悅誠服，值得向打算購買或升級至更高質素唱放的朋友衷心推薦，只是這些朋友可能會有一些心理關口要闖過…… 這台唱頭放大器是Wonder Audio Labs的新旗艦Reference Phono。 Wonder Audio Labs這個品牌是由我認識多年的老友「威廉譚」和國內資深電子工程師Tom Tang於2020年共同創立，生產基地位於深圳。「威廉譚」對音響的豐厚知識和調聲的本領，皆盡得發燒前輩「金弦」馬濬先生的真傳，為中、港兩地音響圈名聲甚響

文｜大英雄 近年來，高端入耳式耳機（IEM）市場的技術更新速度令人驚嘆，各大品牌紛紛推出搭載複雜單元架構的旗艦產品，對於新進品牌的誕生，往往令人有著不同的戒心：一是對其資歷的質疑，二是對其「新瓶舊酒」的擔憂。然而，來自馬來西亞的 Mysticraft Acoustic Research，自2025年創立其品牌以來，便迅速消除了這種疑慮，箇中關鍵，在於其主理人李冠霆（Lee Quan Min，他曾經是另一傳奇品牌 Elysian Acoustic Labs 的創辦人），憑藉其售價高達一萬美元的超級旗艦「HEX」橫空出世，震撼了全球發燒友圈，如果說旗艦型號 HEX 是其向業界投下的奢華宣言，那麼作為品牌第二款力作的 Myth，便是將這份宣言背後的聲學哲學，轉化為更多人能夠擁有的「神話」，這款定價親民許多的三混合單元耳機，並非單純的「技術下放」，而是一場精心策劃的聲音民主化實驗。 李冠霆 金屬工藝 Myth 的第一印象，來自其極具質感的 TC4 醫療級鈦合金外殼，與樹脂材質的溫潤或傳統金屬的沉重不同，這種航太級材料賦予耳機扎實且異常精緻的觸感，全金屬腔

文｜大草 2026年是美國音響教父Dan D’Agostino以自己的名字命名的Hi-End音響品牌Dan D’Agostino Master Audio Systems（DDMAS）成立的第15個年頭。自從先後推出創業作Momentum系列的單聲道後級和前級之後，DDMAS在短短幾年間便已經在國際音響市場站穩陣腳，而且繼後陸續面世的新型號同樣叫好叫座，積聚了不少忠實粉絲。 當廠方分別在2018年成功開發出身型巨大，重量驚人和售價高昂的超級單聲道後級Relentless，與及在2022年面世的三件頭分體Relentless前級之後，全球高級音響媒體和頂尖用家一致認同這套前、後級是音響史上極少數最高質素和最具霸氣的放大器組合之一，DDMAS亦儼然晉身成為極品Hi-End音響殿堂的頂尖份子。憑心而論，仍然位列殿堂頂班的美國音響品牌實在已經所餘無幾，教父Dan的音響設計功力果然是深不可測。 埋身肉搏 為了慶祝DDMAS成立15周年紀念，廠方特別於今年一月在美國亞利桑那州洞溪（Cave Creek）的廠房招待全球50多位經銷商和音響傳媒，並且向他們首度公

Naxos 8.579178 文｜Simon 古典結他常被視為一種私密的樂器，孤獨的身影從六根弦中撥弄出詩意，最適合在小房間內聆聽。然而，Naxos發行的這張《世界音樂花園》(Bogdanović：Music Gardens of the World)(Global Soundscapes)專輯以最迷人的方式，粉碎了這一個幻象。杜尚．柏格達諾維奇(Dušan Bogdanović)這部雄心勃勃的作品集，由安提戈尼．戈尼(Antigoni Goni)與埃萊奧諾拉．佩雷塔(Eleonora Perretta)二重奏演繹，將古典結他變成了探索世界的載體。 安提戈尼．戈尼無需過多介紹。這位希臘結他演奏家於1995年在美國結他基金會國際比賽中奪冠，足跡遍及阿姆斯特丹音樂廳到卡內基音樂廳。埃萊奧諾拉．佩雷塔則代表崛起的一代；這位意大利結他演奏家被《古典音樂評論》譽為“才華橫溢的年輕結他手”，她已贏得多項國際大獎，蜚聲國際。這對二重奏的特別之處超越了個人成就；她們的合作始於布魯塞爾皇家音樂學院的師生關係，如今自然地演變為真正的藝術夥伴。 專輯以三首那不勒斯歌曲

文｜大英雄 在耳機發燒友的圈子裏，不少玩家追求的是「溫暖感」、「衝擊感」和「包圍感」，但 final 偏偏反其道而行，這家日本公司從未停止對「真實之聲」的探索，對於聲音的追求，已經到了一種近乎執著的境界。2025 年，final 帶來了全新的旗艦作品—A10000，不要以為這款產品是用來簡單替代A8000 ，它是一條全新的生產線，A10000 承載了 final 耗時5年、歷經無數次推倒重來的技術執念，A10000 追求的是一種「無音染」的狀態，這對耳機的研發目標，是讓聽者感受到錄音中的每一粒音符，而不會受任何因素所干擾！ 腕錶工藝 A10000 的外殼沿用了 A 系列標誌性的多面體切割設計，這種被稱為「Tri-hold」的設計，旨在透過三個支撐點將耳機穩固地固定在耳廓內，從而大幅減輕長時間佩戴的壓力，材質採用高剛性不銹鋼切削而成，與 A8000 的拋光鏡面不同，A10000 採用了啞面噴砂處理，且表面施以高級腕錶機芯常見的 「日內瓦波紋（Côtes de Genève）」 ，這不僅是為了美觀，亦避免了拋光鏡面佈滿指紋的缺點，這種拋光技術能保持切

文︱Stephen 海汀克的馬勒第五交響曲 Decca Pure Analogue 487 1807 (2 LP) 假若閣下在眾多馬勒第五交響曲唱片版本之中，查找一個相對冷靜的版本，由海汀克（Bernard Haitink, 1929 – 2021）指揮荷蘭皇家音樂廳管絃樂團的1970年版本就非它莫屬了。當年的海汀克演繹的馬勒交響曲作品，往往有種直截了當的風格，既引人入勝亦音色優美，讓音樂作品的聲音得以充份展現。海汀克在首樂章「葬禮進行曲」以小號表示送葬鼓號的開始，至中段「熱情而粗獷地」的加快速度樂段，演繹的飽滿、醇厚音色，與第二樂章「如暴風雨的激烈，並更加激烈」中狂野與寧靜對比的表現之佳，奠定了這是個清晰度與平衡度恰到好處的版本。 很多時「馬勒五」的焦點難免會落在著名旋律的第四樂章「小柔板」，1971年電影「魂斷威尼斯」令這樂章傳播至無遠弗屆！這樂章的弦樂組以層疊交織出感人肺腑的旋律，然而海汀克並沒有在此過度的情感渲染，亦沒有過多的刻劃，卻處理得恰到好處，突顯海汀克擅長的「和諧音樂」，令弦樂組才是演奏台上的主角，與一些沉湎於過於傷感的演繹大相徑