崗拉美朵 9787798447804 文｜ 發燒李 姚斯婷，廣州人，出生於音樂之家，自少便以音樂結緣，並得到幸運之神眷顧，得到了著名音樂家賴廣益悉心栽培這聲音天賦，聰敏過人的小斯婷。 擁有驕人資質，還有啟蒙老師，自少唱歌至大學畢業，乃至步入錄音棚之斯婷，因其功底深厚、聲線音域寬廣，以及氣息充沛，演唱能剛能柔，收放自如，而被譽為“小巨肺”的她，其歌路之廣就不言而喻了。 因此，“崗拉美朵”製作團隊對斯婷的每一個專輯設計都會量身定做，選編了既有勁爆無倫，也有情意綿綿的歌曲，而盡展其長。 今在這《真的漢子》最新專輯，則可見如假包換的“真漢子”了。 《再見楊柳》是選自筆者於所有林子祥唱片之中最喜愛的《創作歌集》中的一首。 儘管是與原唱配器與演繹不盡相同，今聽來雖是珠玉在前，也另有一番情趣。 開頭是於縱深處一陣陣鵲鳴鶯唱之後是流光溢彩之結他和笛聲，還有輕輕柔打的鼓聲，這一段“景色”宜人，又略帶傷春情愫之引子下，斯婷那珠玉般溫潤之人聲在訴說：“無奈春風不為情留”，歌詞是懮傷的，然而斯婷之演繹是“不會聽到太多傷感，而是歲月沉澱過後的從容與淡然。”這般處理筆者也不

天藝文化傳播有限公司 ISBN 978-7-88445-455-6 文｜ 咖啡豆 國內著名女歌手陳佳不但歌聲出眾，尤其演繹鄧麗君的經典歌曲更為出色，除了推出多張翻唱鄧麗君的發燒作品之外，近年更翻唱其他國、粵語的經典作品。繼早前『倩影』專輯之後，最近再推出新專輯『海海人生』，演繹其他類型的歌曲，帶給樂迷不同的感覺。 這張『海海人生』專輯共十二首作品，除了演繹七首國語歌曲之外，還有兩首粵語歌曲，甚至有兩首是閩南語及 Carpenters 木匠樂隊經典英語名曲『Yesterday Once More』。首先第一首是『故鄉的雨』，這首原曲是鄧麗君名曲『我和你』，而該粵語版是由薰妮演繹，陳佳的演繹風格同樣地有著小鄧的影子。另一首是『問我』，原曲由陳麗斯主唱，而陳佳的版本在編曲及演繹上都跟原曲的風格大致相同，是向創作這首名曲、已故的曲詞人黎小田及黃霑作致敬。而在閩南語歌曲方面，於 1988 年由葉啟田原唱的『愛拼才會贏』，其後陸續多位歌手翻唱或改編版本，陳佳以她的語言天份，以溫柔的聲線重新演繹，聽起來更有韻味。另一首就是專輯主題歌曲『海海人生』，這首原曲是由

天沐音樂 HQII CD-0008 文｜ 發燒李 君知否，於 80 年代的番禺易發商場，在音響商舖林立，人潮如織的日子裡各家音響店都不約而同播放的是 Kenny G Live（肯尼基現場音樂會）Going Home（回家）。 斯其時《回家》之中的寬鬆又扎實的鼓聲、浪漫溫柔的高音薩克斯之聲正在呼喚著四方來客，這迷人的薩克斯唱片，以及能播好這愉悅動人的輕音樂的音響，都幾乎無一例外地被心滿意足的顧客捧“回家”。 薩克斯，聲音令人為之傾倒，其有高度人性化的音色和極具廣泛的表現力，尤其是中音薩克斯被公認為最接近人聲的聲音，其圓錐形管體令聲音溫暖而均勻，有力而圓潤，其既是爵士樂的象徵，也是流行音樂的情感聯結。 國內薩克斯的唱片製作，少之又少，作為發燒級的製作更是鳳毛麟角。而近日由內地“天沐”音樂製作出品的張文彪《假日閒情》次中音薩克斯專輯面世，這極具質素的唱片，說其是填補了國內唱片製作的空白，筆者以為絕無誇大其詞，而是恰如其分。 專輯由中國著名作曲家、音樂製作人鄧偉標作曲、編曲及錄製。鄧氏早年在烏克蘭音樂學院獲得作曲系碩士學位。於 1990...

CDA67541/2 文｜Kelvin 關於巴赫的《無伴奏大提琴組曲》，有時會令我聯想起周星馳電影的戲劇性情節，這組曲是巴赫三十幾歲時所寫的，在十八、十九世紀巴赫的作品一度遭到忽視， 十九世紀末，西班牙有位少年在二手書店找到一本大提琴樂譜，經過十餘年的鑽研才正式公開演奏，自此巴赫這大提琴組曲才得以揚名，那位少年就是大提琴家卡薩爾斯（Pablo Casals），後來他在1936至1939年間完成了第一套完整組曲的錄音。 除了巴赫這首大提琴組曲，卡薩爾斯也令另一首樂曲廣為人知，那就是改編自加泰隆尼亞民歌的《鳥之歌》（The Song of the Birds），這張由著名英國大提琴家Steven Isserlis演奏巴赫《無伴奏大提琴組曲》的專輯（雙CD）也收錄了此曲，Isserlis出生於1958年12月19日，是兩位仍然在世的「Gramophone Hall of Fame」大提琴家之一，而且獲獎無數，這張演錄俱佳的專輯榮獲2007年英國「留聲機」獎， 他所使用的名琴是Feuermann Stradivarius of 1730。...

Solo Musica SM447 文︱披頭 小提琴這樂器，4條弦，一支弓，卻能奏出千變萬化的的音色和感情；因此吸引無數作曲家為它譜寫作品，其中很多作品都是挑戰小提琴家旳超難度作品。最著名的，非19世紀的帕格尼尼莫屬了。帕格尼尼自己是超技演奏者，他的故事大家都耳熟能詳了。更重要的，是他的影響力一直延續到今天。這張專輯選了帕格尼尼和另外4位受他影響的作曲家的一共6首作品，它們的共通點是難度奇高，而又是根據一些已有的作品改編或變奏，這也是專輯標題〈Paraphrases〉的由來。 5位作曲家6首作品分別是： 1.帕格尼尼的「天佑我皇」(God save the King)，主題和變奏； 2.恩斯特(Heinrich Wilhelm Ernst)的〈The Last Rose of Summer〉主題和變奏，及另一首根據舒伯特的歌曲「魔王」(Erlkönig)的重寫； 3.科里利亞諾(John Corigliano)的「紅色小提琴狂想曲」主題和變奏； 4.韓國作曲家伊桑勇(Isang Yun)的「皇家主題」(Königliches Thema)； 5.

BIS-2332 SACD (SACD / CD 雙層碟) 文︱Joseph OSK 人對情感的抒發，喜樂來得簡單，笑容滿面，手舞足蹈，又或來個擊掌，振臂高呼！反過來，對悲傷，慘痛，無奈及茫然的展示，却大有不同，甚至帶點民族性。近年身邊各位也或多或少感受到親人及友人有離鄉別井，移居海外，重新開始的考量，這剛好與這碟的主題不謀而合，聽來會有另一番情懷及滋味，引發一些廻響！ 韓裔小提琴家 Sueye Park 選取了「流亡」這個主題，以不同的視角去演示因政治或藝術原因而離開故鄉的作曲家的作品。以因藝術原因而離開故鄉的 Enescu 和 Ysaye 的作品與三位因生存威脅而流亡的作曲家形成強烈的對比。 第一篇收錄了羅馬尼亞作曲家 Enescu 的作品，描述他童年時遊樂於故鄉的情境。小提琴的獨奏就像個牧遊詩人重遊舊地，獨自謳歌於田原曠野之間，自由中稍帶些唏噓，步伐有些躊躇。尤其在樂章完結時，有種忐忑跌盪，放棄作罷的感覺！ 接着是 Bartok 的奏鳴曲，具備匈牙利民族音樂的氛圍，更有獨特的對答環節，演示出與強權爭鋒相對的場面。當中的哀求但又被拒絕，週而

文〡Simon 2025年恰逢帕爾曼(Itzhak Perlman)80歲壽辰，DG重新發行的《帕爾曼DG錄音全集》25CD套裝，既是對他藝術生涯黃金期的回溯，也是對這位偉大小提琴家致以最高的敬意。Boxset將1968至2001年的音樂時光，妥善的記錄在25張光碟裏。 這套套裝最亮眼之處，在於曲目編排的廣度與深度。25張CD彷彿一套精心編排的古典音樂時光密鑰，每一張都能打開一個時代的音樂大門，串聯起巴羅克、古典、浪漫直至現代主義的完整音樂脈絡。套裝既有CD2中與巴倫邦指揮的芝加哥交響樂團合作的艾爾加《B小調小提琴協奏曲》，這張專輯中細膩綿長的旋律，將音樂裏的深沉鄉愁與貴族氣質詮釋得淋漓盡致；也有CD1中貝爾格的小提琴協奏曲這樣的高難度作品，帕爾曼以近乎完美的技巧駕馭十二音體系的複雜織體，讓這部精彩的作品兼具現代先鋒性與音樂情感溫度。 《留聲機》雜誌評價帕爾曼“技巧流暢近乎完美，音色明亮動聽，且能適應任何合作者風格”，這一特質在套裝中盡顯無遺。與小澤征爾指揮的波士頓交響樂團合作，演繹史特拉汶斯基《D 大調小提琴協奏曲》（CD1）時，他的演奏充滿靈

2xHDFT-C1248 文｜ Kelvin 老實說，我以往對發燒碟有點恐懼，尤其不喜歡那些浮誇的所謂HiFi音效，不過今年遇過幾張發燒碟，有黑膠和 CD，都給我帶來一些驚喜，除了出色的錄音，最重要是自然的音色和動聽的曲目，其中一張 CD 是由加拿大 Fidelio 發行的 “Audiophile Analog Collection Vol.2”，我在「音響技術」 528 期已經分享過，今次繼續為大家分享 Vol.3。 Vol.3 總共有 15 tracks，除了兩首古典，其餘都是爵士音樂，基本上就是一張令人可以舒舒服服去聆賞的爵士碟，你可以一邊嘆威士忌一邊聽而不會被突如其來的音效所驚嚇，由 Ben Webster 以一首將近八分鐘的 “For Heaven’s Sake” 帶你慢慢地沉浸入爵士樂的世界，直至到第 11 track 才來一首古典的管風琴獨奏，然後接著一首小提琴獨奏，隨後由牛筋王 Frédéric Alarie 玩兩首很短的 solos, 最後一首即興的敲擊音樂，或者才令你醒覺這是一張發燒碟吧。這一輯當中只有兩首歌，都是女聲的，分別

風林 FLGCD-026 文｜ 加 里 姚瓔格的嗓音溫暖醇厚，富有磁性的聲音非常耐聽，既有女中音的厚潤質感，同時處理歌曲情感之處也非常細膩，讓人聽了無不為之動容，姚瓔格的音樂風格涵蓋流行音樂、民歌和地方性歌曲，她以翻唱經典歌曲為主，也有自己原創歌曲，對於翻唱她是以傳承經典為使命來重新演繹這些經典歌曲的。 2018 年推出首張《粵》專輯，好評如潮，之後相繼推出《粵續‧風雲笑看》和《粵韵》，最新的《粵‧無雙》是她第四張粵語專輯向港樂致敬，這張 24K 金 CD 是在 8 月香港高級視聽展首發，並在簽唱會現場演繹張德蘭的《情義兩心堅》、張國榮的《有誰共鳴》、陳百強的《偏偏喜歡你》及張國榮和許冠傑的《沉默是金》，她那揮灑自如的唱功，獨樹一格的韻味，粵語的咬字發音從容自若，肯定是下了一番苦功，筆者雖然沒在現場，但看到拍攝的視頻，也可感受到她歌聲的感染力和觀眾的親和力，現場氣氛反應熱烈。 這張專輯選曲都是港人耳熟能詳的金曲，有富含人生哲理的、勵志的、充滿俠骨柔情的、也有情感細膩、故事哀怨的等等，包保聽出耳油。特別一提是專輯封面造型瀟灑帥氣，小冊子內頁場景是一

天沐文化傳媒 HQII CD-0001 文｜ 發燒李 “高手在民間”，於今屆華夏“廣州影音展”期間，筆者在 HANOWA（漢諾瓦）展廳裡，目睹了“天沐”音樂歌手唐成楊手抱結他的現場演唱時，即有種驚嘆的感覺：揮灑自如之彈撥，一聽難忘於男聲中之極為罕有的如清泉般明淨、水晶般透亮的聲音在“情若真，不必相見恨晚”。一曲《情義兩心堅》唱罷，即引起在場歌迷雷鳴般掌聲，這由張德蘭原唱的《神鵰俠侶》片尾曲，早已深入人心，難以逾越。 然而，在唐成楊唱來，卻絲毫沒有原唱的痕跡，筆者反覺那種既有江湖俠義，肝膽相照之豪氣，也有柔情若水，纏綿萬縷之溫馨，不由拍掌叫絕！ 當筆者把這由成名已久的歌手王聞監製之唐成楊《情若真》在自己的 A5 大號角系統重播時，這以“真實還原”的“劇院之聲”彌散出如清溪般流淌之口琴吹奏，若琉璃溢彩之結他彈撥下，其滿載剛陽之氣，又情深義長之歌聲於大號角傳送下，那如珠玉般明亮，又厚實耐聽之人聲在空間回蕩，那種摧人肺腑之感染力引起深深共鳴。 唐成楊，網名東哥，天賦異稟，生就一副好嗓子，自小就喜歡唱歌，著迷於香港影視金曲，聰明過人的他於 14、5...